Как рисовать мангу

         

Разное > Угол обзора и динамика (часть 1)


Как рисовать мангу

Разное > Угол обзора и динамика (часть 1)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г.)


Как рисовать мангу

Разное > Угол обзора и динамика (часть 1)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г.)
Важный элемент дизайна - это угол зрения. Сцену можно изобразить под любым углом: вид сверху, снизу, сбоку. Художник сродни режиссеру, который может снять сцену из любой нужной ему точки.
Как вы могли заметить, угол зрения во многом определяет впечатление. И найти наиболее выгодный угол зрения - непростая задача для художника.
Внизу даны иллюстрации, изображающие сцену под разными углами зрения,
Шаг 1
Шаг 1

а) Доктор Стрейндж входит в комнату. Мы смотрим на сцену чуть издалека. В ней нет никакого драматизма.

b) Стоит изменить угол зрения, впечатление в корне меняется.

Шаг 2
Шаг 2

a) Джон Джеймсон ругается по телефону с Питером Паркером. Убедительно, но ординарно.

b) Другой угол зрения. Бедный Питер, вам его не жаль?

Шаг 3
Шаг 3

a) Доктор Дум в своем духе. И ничего более.

b) Другой угол зрения. Доктор Дум более грозен, страшен. Эта композиция выгоднее.

Давайте поиграем. Возьмем типичную ситуацию для комиксов Марвела, но нарисуем ее по-разному. Первый вариант - обычен, доступен любой компании, выпускающей комиксы. Второй вариант выполнен в стиле Марвела. Давайте сравним их ради интереса.

На следующей странице вы видите обычное исполнение серии комиксов, досту ное любому художнику.

Разное > Угол обзора и динамика (часть 2)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г.,)

Разное > Угол обзора и динамика (часть 2)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г.,)

Шаг 1
Шаг 1

На первой панели страшный монстр врывается в штаб-квартиру.
На второй панели показана реакция трех героев.
На третьей панели Кэп, Железный человек и Видение завязывают драку с непрошенным гостем.
На четвертой панели Шел-хед бросается на чудовище.
На пятой панели монстр хватает Железного человека и наносит ему непоправимый ущерб.
И на последней панели Кэп и Видение обдумывают свои следующие действия. Смысл ясен? Хорошо!

Мы вполне можем понять смысл истории из серии данных комиксов. Но герои лишены героизма, а сюжет малодраматичен и малоувлекателен. Угол зрения везде одинаков (вид спереди), а поэтому действие лишено динамизма. Hа многих панелях важнейшие элементы размещены в центре слишком близко друг к другу.
А теперь посмотрим то же самое, но ... в стиле Марвела!

Шаг 2
Шаг 2

Как вам это нравится?
Панель 1 выполнена крупным планом - монстр врывается в штаб. Он страшен, силен, опасен, - действительно, - монстр! И мы уже не замечаем троих, стоящих поодаль.
На второй панели, несмотря на отсутствие действия, мы чувствуем движение, благодаря расположению фигур, впереди - Железный человек, за ним - остальные. Здесь уже другой угол зрения.
Панель 3 - герои излучают драматизм, действие, силу! Вы только сравните их с теми же героями предыдущей страницы - и добавить нечего.
На четвертой панели Железный человек бросается на монстра. И в данном исполнении он меньше всего похож на артиста балета, чего не скажешь о герое предыдущей страницы.
На пятой панели Железный человек ведет отчаянную борьбу. Он вовсе не собирается сдаваться и мы не чувствуем в нем безысходности.
На шестой панели 2 мстителя выглядят куда более внушительно. Их позы показывают волнение и нетерпение.
Вы, наверное, заметили, что основные элементы не сконцентрированы в центре панелей, как в первом случае. Это дает ощущение лучшего дизайна и движения. Что касается фигур, то их размеры варьируются, а это создает более сильное впечатление. Читателю скучно рассматривать одинаковые фигурки на всех рисунках.




Как рисовать мангу

Разное > Угол обзора и динамика (часть 3)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г.,)

Разное > Угол обзора и динамика (часть 3)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г.,)

Еще один пример. Попробуйте сами определить, чем вторая версия лучше. Обратите при этом внимание на перспективу, угол зрения, размещение важнейших элементов. Постарайтесь понять, чем именно вторая версия более привлекательна для вас. Это поможет натренировать глаз и отличить комиксы по качеству.
1.
Шаг 1
Шаг 1

2.
Шаг 2
Шаг 2






Разное > Охота за идеями


Как рисовать мангу

Разное > Охота за идеями

Что ж, эта статья является не совсем продолжением предыдущей, однако, надеюсь, принесет пользу и каждый почерпнет из нее, что-то для себя. Все изложенное здесь является не столько фонтаном моих идей, сколько данью наблюдательности и хорошей памяти. Дело в том, что речь пойдет о самом проблематичном в рисовании комиксов – сюжетном процессе и застое, вызванном отсутствием идей.

Начнем с самого начала… т.е. в ваших мыслях зародилась шальная идейка стать художником не простых статичных рисунков, а превратить их в историю, да еще и такую, которую будет не стыдно показать знакомым (хотя я считаю, что показывать нужно все, что есть, т.к. у художника может «замылиться» глаз, а свежий взгляд всегда внесет чистую струю. Главное, не слишком серьезно относиться к тому, что вам сказали по поводу представленных каракуль, это все - лишь мнение человека, просто попытайтесь понять, что привело его к таким думам).

Но спонтанно мы нарисуем, только что-нибудь простенькое. В данном случае просто идеальны для переработки анекдоты и всякого рода смешные статейки и рассказы. Можете попробовать не переделывать их, а просто перенести на бумагу. Вроде бы и глупо звучит, однако с помощью таких упражнений можно отлично натренировать режиссерское мастерство, что очень важно для графических новелл. Отличным подспорьем будет чтение различной манги, постарайтесь не только листать ее, но и смотреть, как все нарисовано, какой используется угол обзора, перспектива, на чем сконцентрировано внимание, а что можно не прорисовывать или оставить на заднем плане.
Также в вашем распоряжении ваш домашний кинотеатр, конечно в рисунке невозможно отобразить то, что достигается на экране, однако, там есть монтаж. Лучше смотреть хорошие фильмы, с приличной режиссурой и т.д. и вы сможете много почерпнуть из них.

Но все это касается того, как нам собственно рисовать, я же хочу обратить внимание на сбор идей, т.е. на подготовительный процесс. Если вы базируетесь на художественном произведении, то с сюжетом вы уже разобрались, если нет, то надо думать.
Только не бойтесь этого страшного слова, не надо решать формул, надо просто разбить все на составляющие. (О том, как продумать сюжет и с чего начать, я уже рассказывал в ).

Вот вы сидите над листом чистой бумаги с карандашом в руке и думаете над рисунком… отложите этот полезный инструмент и возьмите ручку с тетрадкой, в которой вы сейчас будете не рисовать, а заниматься писательством. Пусть вы никогда этим не занимались, и на уроках русского языка все ваши сочинения были из подсобной литературы, нам не понадобится высокий литературный слог. Просто по пунктам с банальными циферками и точками составьте ваш сюжет. В этом списке укажите, что и когда произойдет, какой герой произнесет решающую фразу, и над чем задумаются ваши персонажи. Лучшим вариантом, конечно, является написание полноценного рассказа с описанием окружения, героев, событий, однако это занимает уйму времени, и поэтому мы пойдем по более легким дорожкам.
После составления перечня уже можно взяться за карандаш и разбив лист на квадраты или прямоугольники прорисовать события, которые будут происходить. Здесь-то и понадобится ваш режиссерский талант. Нет необходимости рисовать детали, только схематичное изображение, главное – определить, кто куда смотрит и что делает. Для лучшей ориентации в данном вопросе прочитайте статьи «» и «».

Разбили? Теперь пришло время к прорисовке деталей и размещению событий на листе. Ведь рисовать в простых прямоугольниках, расположенных строго слева направо (хотя японская манга читается как раз справа налево) скучно, а читать такой упорядоченный поток еще скучнее. Но вернемся к деталям. На данный момент вам понадобятся кучи набросков вашего главного героя (героев) и других персонажей, а также мест действий. Просто лучше всего сразу разобраться с этим вопросом, а не столкнуться на середине пути с проблемой… Ах, что-то мой герой не очень мужественен, Ах он не слишком сексуален! Лучшим решением будет блокнот, желательно на пружинке, что бы было удобно переворачивать и рисовать.


Размер берите не очень большой, что бы его было удобно переносить. В маленьком же могут появиться проблемы с нехваткой места и трудностью прорисовки деталей. Пусть этот блокнотик будет с вами везде и всегда, чтобы в счастливый момент озарения быстро среагировать и поставить очередную черточку на будущем холсте. Здесь лучше не лениться и продумать все хорошенько, лучше всего знать ваших героев до такой степени, что бы закрыв глаза, вы могли представить их себе в мельчайших подробностях.

Также помогает способ перечисления – вы берете персонажа и прописываете все то, что хотите в нем отобразить. Пишите все, от… Он мужественен и обладает огромной силой; Он прекрасен и девушки падают у его ног; Умеет махать шпагой, рисовать картины, прыгать на одной ноге и играть на гармошке носом, до… Слабоумный дебил, заплетающийся в собственных ногах; Абсолютно не понимающий жизни и затюканный собственной женой молотком в стену в брачную ночь; Да, это же точь-в-точь мой сосед сверху, что затопил меня в прошлую субботу… Т.е. все, что взбредет вам в голову. Далее вы просто отсеете ненужное, да и составлять его диалоги будет проще, чем придумывать на ходу. Скажу сразу, что таким способом вы избежите однообразия в изображении героев. Дело в том, что если вы рисуете, держа все в своей голове, то персонажи будут получаться одинаковыми, они потеряют часть своей индивидуальности и будут, словно члены одной семьи, либо вашими копиями. Это не плохо, однако лучше все же показать каждого в отдельности, да просто при таком раскладе шире круг возможностей для раздумий (Ну представьте, что будет, если все они будут думать как вы?).

Разобравшись с рисованием и характеристиками, переходим к позиционированию. Вы не замечали, как сильно влияет на чтение размещение стадий и фраз на листе? Лучше не торопитесь и продумайте хорошенько, и в этом вам опять поможет статья «Создание комикса», где все ключевые моменты очень хорошо расписаны. Посидите пару вечеров, ну может не пару… главное это разобрать, что и как… и еще – сериалы смотрите? Человек, который придумал заканчивать серию на ошарашивающем моменте – гений, а вы чем хуже? Пусть ваша страница заканчивается эпизодом, который просто заставит читателя просмотреть следующий.


И еще – не берегите бумагу, это хорошо, если вы юный бойскаут и так заботитесь о нашем зеленом покрове, что впихиваете на лист половину рассказа. Что ж, случай медицине известен, и вы не совсем потеряны для общества. Пусть один эпизод занимает весь лист, главное, это какое значение он имеет для персонажа. Если у него очень счастливый/печальный момент или есть необходимость заострить внимание, то пусть все будет объемистым, как и переживания.

Теперь дело осталось только за рисованием и впереди у вас счастливые моменты творчества, а мы продолжим о печальных минутах ступора. Как не странно, но он может прийти даже тогда, когда весь сценарий прописан (хотя это весьма редкий случай). Основывается все на том, что появилась новая идея и есть ощущение, что она намного лучше предыдущей. Просто человек всегда относится к новому, с большими эмоциями, чем к старому. Если вам расскажут анекдот в первый раз, вы посмеетесь, если вы услышите его в 130-тый… вы просто убьете этого сказителя. Так и здесь, вы просто привыкаете, поэтому необходимо показывать другим свои работы, что бы получать новые впечатления. Кроме того, это отличный стимул для продолжения работы (или ее прекращения, разрывания бумаги и ломания карандаша – надеюсь, что до этого не дойдет ^_^) и переоценки имеющегося материала. Если есть возможность переиначить сюжет – пробуйте, только будьте уверены, что новый вариант впишется в общую, уже разработанную концепцию и не порвет тонкой нити, связывающей все повествование.

Если дело встало на момент придумывания сценария, то этому поможет наш любимый блокнот, куда вы будете заносить абсолютно все идеи. Не пытайтесь держать их в голове, все равно, что-то, да и забудете или переиначите, лучше вписать как можно больше и уже потом обдумать. Затем идет просмотр и прочитывание всей схожей по тематике информации с выуживанием интересных идеек. Также возможен банальный мозговой штурм, т.е. просиживание штанов перед листом бумаги и упорное размышление над проблемой (при этом можно – смотреть телевизор, пить чай, кофе, пиво, во… кхм, в общем, делать все, что не мешает процессу ^_^).



И еще идейка – просто отдохните, проспитесь/выспитесь. Займитесь другими делами, лучше вообще не вспоминайте о проблеме. Просто через некоторое время идеи сами придут к вам и все, что останется это занести мысль на бумагу. Дело в том, что даже если вы и не думаете над вопросом, над ним думает ваше подсознание, так что иногда лучший способ – подождать.

Если есть возможность, то можно сидеть за столом, заниматься делами и держать в руке карандаш. В процессе, вы все равно будете рисовать что-нибудь, так что вполне может быть, что в этих, бессознательных рисунках вы найдете ответ. Так что, это просто идеальный вариант для студентов и учащихся, которым все равно нечего делать на лекциях. Да и тетрадку свою разукрасите, не такая скучная будет.
И последний - смотрите вокруг! Ведь вас окружает огромный мир и уйма ситуаций, самого разного характера - от трагических, до комических. Слушайте друзей, знакомых и родственников, вдруг они подскажут вам такую петлю для сюжета, которая не приснится нормальному сценаристу. Главное - это наблюдательность, ведь даже из самой замшелой идеи можно состряпать смачненькую конфетку. Все что остается вам – это искать. Рассматривайте даже самую, как вам кажется, дурацкую идею, самую глупую ситуацию. Просмотрев тысячу таких, вы сами сможете придумать отличную, без всякого намека на пошлость.

Вот, в общем, и все. Я попытался вспомнить те основные способы, которые использую сам, и о которых слышал. Но всегда можно придумать что-то новое, так что не останавливайтесь. Желание и практика перетрут любые проблемы.

Разное > Охота за идеями

Что ж, эта статья является не совсем продолжением предыдущей, однако, надеюсь, принесет пользу и каждый почерпнет из нее, что-то для себя. Все изложенное здесь является не столько фонтаном моих идей, сколько данью наблюдательности и хорошей памяти. Дело в том, что речь пойдет о самом проблематичном в рисовании комиксов – сюжетном процессе и застое, вызванном отсутствием идей.

Начнем с самого начала… т.е. в ваших мыслях зародилась шальная идейка стать художником не простых статичных рисунков, а превратить их в историю, да еще и такую, которую будет не стыдно показать знакомым (хотя я считаю, что показывать нужно все, что есть, т.к. у художника может «замылиться» глаз, а свежий взгляд всегда внесет чистую струю. Главное, не слишком серьезно относиться к тому, что вам сказали по поводу представленных каракуль, это все - лишь мнение человека, просто попытайтесь понять, что привело его к таким думам).

Но спонтанно мы нарисуем, только что-нибудь простенькое. В данном случае просто идеальны для переработки анекдоты и всякого рода смешные статейки и рассказы. Можете попробовать не переделывать их, а просто перенести на бумагу. Вроде бы и глупо звучит, однако с помощью таких упражнений можно отлично натренировать режиссерское мастерство, что очень важно для графических новелл. Отличным подспорьем будет чтение различной манги, постарайтесь не только листать ее, но и смотреть, как все нарисовано, какой используется угол обзора, перспектива, на чем сконцентрировано внимание, а что можно не прорисовывать или оставить на заднем плане.
Также в вашем распоряжении ваш домашний кинотеатр, конечно в рисунке невозможно отобразить то, что достигается на экране, однако, там есть монтаж. Лучше смотреть хорошие фильмы, с приличной режиссурой и т.д. и вы сможете много почерпнуть из них.

Но все это касается того, как нам собственно рисовать, я же хочу обратить внимание на сбор идей, т.е. на подготовительный процесс. Если вы базируетесь на художественном произведении, то с сюжетом вы уже разобрались, если нет, то надо думать. Только не бойтесь этого страшного слова, не надо решать формул, надо просто разбить все на составляющие. (О том, как продумать сюжет и с чего начать, я уже рассказывал в ).

Вот вы сидите над листом чистой бумаги с карандашом в руке и думаете над рисунком… отложите этот полезный инструмент и возьмите ручку с тетрадкой, в которой вы сейчас будете не рисовать, а заниматься писательством. Пусть вы никогда этим не занимались, и на уроках русского языка все ваши сочинения были из подсобной литературы, нам не понадобится высокий литературный слог. Просто по пунктам с банальными циферками и точками составьте ваш сюжет. В этом списке укажите, что и когда произойдет, какой герой произнесет решающую фразу, и над чем задумаются ваши персонажи. Лучшим вариантом, конечно, является написание полноценного рассказа с описанием окружения, героев, событий, однако это занимает уйму времени, и поэтому мы пойдем по более легким дорожкам.
После составления перечня уже можно взяться за карандаш и разбив лист на квадраты или прямоугольники прорисовать события, которые будут происходить. Здесь-то и понадобится ваш режиссерский талант. Нет необходимости рисовать детали, только схематичное изображение, главное – определить, кто куда смотрит и что делает. Для лучшей ориентации в данном вопросе прочитайте статьи «» и «».

Разбили? Теперь пришло время к прорисовке деталей и размещению событий на листе. Ведь рисовать в простых прямоугольниках, расположенных строго слева направо (хотя японская манга читается как раз справа налево) скучно, а читать такой упорядоченный поток еще скучнее. Но вернемся к деталям. На данный момент вам понадобятся кучи набросков вашего главного героя (героев) и других персонажей, а также мест действий. Просто лучше всего сразу разобраться с этим вопросом, а не столкнуться на середине пути с проблемой… Ах, что-то мой герой не очень мужественен, Ах он не слишком сексуален! Лучшим решением будет блокнот, желательно на пружинке, что бы было удобно переворачивать и рисовать. Размер берите не очень большой, что бы его было удобно переносить. В маленьком же могут появиться проблемы с нехваткой места и трудностью прорисовки деталей. Пусть этот блокнотик будет с вами везде и всегда, чтобы в счастливый момент озарения быстро среагировать и поставить очередную черточку на будущем холсте. Здесь лучше не лениться и продумать все хорошенько, лучше всего знать ваших героев до такой степени, что бы закрыв глаза, вы могли представить их себе в мельчайших подробностях.

Также помогает способ перечисления – вы берете персонажа и прописываете все то, что хотите в нем отобразить. Пишите все, от… Он мужественен и обладает огромной силой; Он прекрасен и девушки падают у его ног; Умеет махать шпагой, рисовать картины, прыгать на одной ноге и играть на гармошке носом, до… Слабоумный дебил, заплетающийся в собственных ногах; Абсолютно не понимающий жизни и затюканный собственной женой молотком в стену в брачную ночь; Да, это же точь-в-точь мой сосед сверху, что затопил меня в прошлую субботу… Т.е. все, что взбредет вам в голову. Далее вы просто отсеете ненужное, да и составлять его диалоги будет проще, чем придумывать на ходу. Скажу сразу, что таким способом вы избежите однообразия в изображении героев. Дело в том, что если вы рисуете, держа все в своей голове, то персонажи будут получаться одинаковыми, они потеряют часть своей индивидуальности и будут, словно члены одной семьи, либо вашими копиями. Это не плохо, однако лучше все же показать каждого в отдельности, да просто при таком раскладе шире круг возможностей для раздумий (Ну представьте, что будет, если все они будут думать как вы?).

Разобравшись с рисованием и характеристиками, переходим к позиционированию. Вы не замечали, как сильно влияет на чтение размещение стадий и фраз на листе? Лучше не торопитесь и продумайте хорошенько, и в этом вам опять поможет статья «Создание комикса», где все ключевые моменты очень хорошо расписаны. Посидите пару вечеров, ну может не пару… главное это разобрать, что и как… и еще – сериалы смотрите? Человек, который придумал заканчивать серию на ошарашивающем моменте – гений, а вы чем хуже? Пусть ваша страница заканчивается эпизодом, который просто заставит читателя просмотреть следующий. И еще – не берегите бумагу, это хорошо, если вы юный бойскаут и так заботитесь о нашем зеленом покрове, что впихиваете на лист половину рассказа. Что ж, случай медицине известен, и вы не совсем потеряны для общества. Пусть один эпизод занимает весь лист, главное, это какое значение он имеет для персонажа. Если у него очень счастливый/печальный момент или есть необходимость заострить внимание, то пусть все будет объемистым, как и переживания.

Теперь дело осталось только за рисованием и впереди у вас счастливые моменты творчества, а мы продолжим о печальных минутах ступора. Как не странно, но он может прийти даже тогда, когда весь сценарий прописан (хотя это весьма редкий случай). Основывается все на том, что появилась новая идея и есть ощущение, что она намного лучше предыдущей. Просто человек всегда относится к новому, с большими эмоциями, чем к старому. Если вам расскажут анекдот в первый раз, вы посмеетесь, если вы услышите его в 130-тый… вы просто убьете этого сказителя. Так и здесь, вы просто привыкаете, поэтому необходимо показывать другим свои работы, что бы получать новые впечатления. Кроме того, это отличный стимул для продолжения работы (или ее прекращения, разрывания бумаги и ломания карандаша – надеюсь, что до этого не дойдет ^_^) и переоценки имеющегося материала. Если есть возможность переиначить сюжет – пробуйте, только будьте уверены, что новый вариант впишется в общую, уже разработанную концепцию и не порвет тонкой нити, связывающей все повествование.

Если дело встало на момент придумывания сценария, то этому поможет наш любимый блокнот, куда вы будете заносить абсолютно все идеи. Не пытайтесь держать их в голове, все равно, что-то, да и забудете или переиначите, лучше вписать как можно больше и уже потом обдумать. Затем идет просмотр и прочитывание всей схожей по тематике информации с выуживанием интересных идеек. Также возможен банальный мозговой штурм, т.е. просиживание штанов перед листом бумаги и упорное размышление над проблемой (при этом можно – смотреть телевизор, пить чай, кофе, пиво, во… кхм, в общем, делать все, что не мешает процессу ^_^).

И еще идейка – просто отдохните, проспитесь/выспитесь. Займитесь другими делами, лучше вообще не вспоминайте о проблеме. Просто через некоторое время идеи сами придут к вам и все, что останется это занести мысль на бумагу. Дело в том, что даже если вы и не думаете над вопросом, над ним думает ваше подсознание, так что иногда лучший способ – подождать.

Если есть возможность, то можно сидеть за столом, заниматься делами и держать в руке карандаш. В процессе, вы все равно будете рисовать что-нибудь, так что вполне может быть, что в этих, бессознательных рисунках вы найдете ответ. Так что, это просто идеальный вариант для студентов и учащихся, которым все равно нечего делать на лекциях. Да и тетрадку свою разукрасите, не такая скучная будет.
И последний - смотрите вокруг! Ведь вас окружает огромный мир и уйма ситуаций, самого разного характера - от трагических, до комических. Слушайте друзей, знакомых и родственников, вдруг они подскажут вам такую петлю для сюжета, которая не приснится нормальному сценаристу. Главное - это наблюдательность, ведь даже из самой замшелой идеи можно состряпать смачненькую конфетку. Все что остается вам – это искать. Рассматривайте даже самую, как вам кажется, дурацкую идею, самую глупую ситуацию. Просмотрев тысячу таких, вы сами сможете придумать отличную, без всякого намека на пошлость.

Вот, в общем, и все. Я попытался вспомнить те основные способы, которые использую сам, и о которых слышал. Но всегда можно придумать что-то новое, так что не останавливайтесь. Желание и практика перетрут любые проблемы.

Разное > Создание комикса


Как рисовать мангу

Разное > Создание комикса

Когда в первый раз берёшься за изготовления комикса (или манги, кому как удобнее это называть), встаёт вопрос «А с чего начать и как это всё сделать?»
В этой статье я постараюсь разъяснить основные технические моменты создания манги\комикса и поделюсь некоторым собственным опытом.
Итак, Вам нестерпимо хочется создать что-нибудь ЭДАКОЕ. Можно, конечно, просто взять тетрадку и выплеснуть свой творческий порыв на неё шариковой %) или гелевой ручкой. Но результат получится далёким от профессиональной работы. Да и особого восхищения и понимания это не вызовет. А о дальнейшей публикации и речи не идёт!


Разное > Создание комикса

Когда в первый раз берёшься за изготовления комикса (или манги, кому как удобнее это называть), встаёт вопрос «А с чего начать и как это всё сделать?»
В этой статье я постараюсь разъяснить основные технические моменты создания манги\комикса и поделюсь некоторым собственным опытом.
Итак, Вам нестерпимо хочется создать что-нибудь ЭДАКОЕ. Можно, конечно, просто взять тетрадку и выплеснуть свой творческий порыв на неё шариковой %) или гелевой ручкой. Но результат получится далёким от профессиональной работы. Да и особого восхищения и понимания это не вызовет. А о дальнейшей публикации и речи не идёт!



Сначала, прежде чем переносить повествование в комикс\мангу, пропишите хотя бы основные моменты . А лучше, если вы потрудитесь и напишите сценарий «от» и «до», со всеми событиями и репликами. Это нужно сделать для того, что бы в один прекрасный момент не упереться в стенку «хочу-рисовать-дальше-но-не-знаю-что-будет-дальше-а-вдохновение-уходит!». Очень распространённая проблема.
Необязательно писать сценарий, как роман. Достаточно просто кадр за кадром примерно накидать, что будет происходить, какие реплики там будут звучать и, что не маловажно, делайте пометки и зарисовки (если вдруг родилась классная композиция кадра), что бы потом мучительно не вспоминать – «а как же я там придумал(а)?»
По ходу написания сценария уже начинайте делать наброски сцен и разработку персонажей.
Если к его завершению у вас не будут разработаны персонажи, то создание комикса\манги будет нещадным образом тормозиться. :(
Кстати, сразу определитесь, в цвете вы будете работать или в ч\б? На каком формате листа? В зависимости от этого уже подбирайте стиль рисунка, формат листа и материалы.
Кстати о формате листа. Для небольшой работы вполне сгодится А4 формат. А вот для глобального и детализированного творения нужен формат А3.

Ну что ж, сценарий написан, персонажи разработаны, стиль комикса\манги сформировался. В общем, руки уже чешутся воплотить мечту в явь. Информацию чем и на чём рисовать, вы найдёте в разделе «». А сейчас разговор пойдёт о том, каким образом создавать ваш комикс.

НЕ СПЕШИТЕ! Именно не спешите и делайте работу аккуратно. Сначала расчертите карандашом границы листа, что бы зрительно представлять поле для деятельности (По 0.5 см от края и 1.0 см снизу – для А4. По 1.0 от края и снизу 1.5 см – для А3). Рисуя последовательность кадров (карандашом, конечно же), прежде наметьте общую композицию листа, а уж потом прорисовывайте детали. И никак не наоборот!
Не ограничивайте себя рамкой кадра. К примеру, для усиления эффекта от взрыва или движения, какие то части или целые объекты могут вылетать за рамку. Так же и общая композиция листа остаётся на ваше усмотрение. Помните лишь о том, что рисунок должен быть хорошо читаем глазом. А глаз легко должен найти траекторию (что за чем следует смотреть и читать) расположения кадров или ключевых моментов.

Как сделать, чтобы читатель понял, что герой вспоминает прошлое или мечтает о чем-нибудь? Очень просто: если он вспоминает, сделайте вокруг кадра двойную рамочку, а если мечтает - залейте пространство позле кадров с мечтами черным. Пример вы видите ниже.



Есть и еще один способ:


Когда я только начинал создавать комиксы, то прямо в кадре рисовал облачка для реплик и там же писал текст. Как показала практика, чтобы сие смотрелось, надо обладать каллиграфическим почерком и чётко знать, где и что будет написано.


А если в процессе хочется изменить формулировку фразы или чуть по-другому расположить облачко?.. Если в вашем распоряжении есть компьютер и сканер, то процесс создания комикса\манги заметно упрощается. Достаточно оставить области для последующего наложения облачков. Но об этом чуть позже.
Когда листы закомпонованы в карандаше, настаёт время обработки цветом или тушью. Есть, есть ещё те трудоголики, которые раскраску делают вручную!:) Великая им за это слава, ибо сей труд весьма кропотливый, но и результат зачастую намного лучше смотрится, нежели раскраска на компьютере (к примеру работы Хаяо Миядзаки!). Могу лишь посоветовать работать на А3 формате, так как прорисовывать детали на формате А4 иногда крайне трудно из-за микроскопических размеров. Хотя встречаются подобные мелкоскопщики. :)

Рапики (рапидографы), очень хорошо подойдут для прорисовки конструкций, деталей и рамок. Но основная работа ведётся пёрышками. Или всякими хитрыми PEN’ами, которые дают «живую линию» (о них в «Принадлежностях»). Лично я работаю перьями (привычка).

Маленькое отступление про тушь. Обычно пользуются чёрной. Но если хочется сделать более мягкую графику, то могу порекомендовать коричневую тушь. Нашего производства я не видел, я пользуюсь «Koh-I-noor»’овской. Есть у неё ооочень приятная особенность – великолепно ложится на бумагу. При рисовке пёрышком, в зависимости от нажатия, можно рисовать в полтона или в полную силу; а при заливке больших областей кисточкой, тушь ложиться очень ровно (в отличие от чёрной) и фактурно. И тоже в два тона. Но коричневой тушью лучше пользоваться, если вы делаете монохромный рисунок, без дальнейшей раскраски на компьютере.

Я намеренно не стал вдаваться подробности, КАК ИМЕННО рисовать, так как это подробно описано в «».

Ну вот, один или несколько листов готовы в туши или акварели, или в чём вы там делали свой шедевр? :) Теперь настал черёд обработки на компьютере.




Дальнейшие объяснения, касающиеся графического редактора, будут на примере программы Adobe Photoshop.


Кстати и сканировать лучше через него, сможете сразу редактировать и сохранять с нужными параметрами.

Ч\б изображения сканируются с разрешением в 300 dpi. Один из вариантов: сканировать в режиме "Black&white". Такое большое разрешение требуется для лёгкой детальной обработки и возможности последующей печати в типографии (при меньшем разрешении, при печати уже появляются пиксели). А режим "Black&white" позволяет без труда, после сканирования, почистить изображение от мусора, который всё же будет. Так же это спасёт от белого ореола по краям линий, что неизбежно при процессе удаления белого, если лист сканили в режиме "grayscale".
Есть ещё один вариант: сканировать в "Grayscale", к примеру карандашный рисунок, а затем вести раскраску верхним слоем с настройкой "Multiply" для него.

С цветом всё так же: разрешение 300 dpi, но режим сканирования уже "True Color". Сохранять изображение следует в формате TIFF, для удержания оригинального качества изображения. К тому же в типографии принимается в печать именно этот формат (никак не jpg, gif и прочие форматы, использующие безжалостное сжатие картинки).
Конечно, TIFF далеко не компактный формат и для того, чтобы сэкономить место, в нём можно применить LZW–компрессию. На качестве изображения при таких размерах картинки это не скажется, а файл уменьшится примерно вдвое.

Что теперь? Проверить картинку на предмет мусора.

Хочу заметить – пользуясь ластиком, в опциях выставьте «pencil». Почему именно такая настройка? При опции "brush" ластик стирать подчистую будет только в центре кисточки. А по краям процентов на 30 – 80. И вы рискуете уже в процессе раскраски обнаружить неожиданный мусор, как вы считали, доблестно вычищенный.

Следующий этап – убрать белый цвет. Нужно это для того, чтобы линии рисунка не мешались вам в процессе раскраски. Ведь цвет у вас пойдёт отдельными, нижними, слоями.
"Select > Color range" и пипеткой кликнете в любую белую область.


Это приведёт к выделению всего белого. После чего просто жмите клавишу "Delete".
Если бы вы сканировали изображение не в режиме "Black & white", то при удалении белого пострадали бы и края линий.

Как раскрашивать изображение на компьютере, описано в «». Поделюсь только одной хитростью. Чтобы не корпеть над выделением и заливкой замкнутых областей в рисунке, просто сдублируйте очищенный от белого рисунок, поместите его ниже оригинала и можете прямо на этом слое делать заливки!

А теперь, когда раскраска завершена (а может, вы сделаете это до раскраски), вспомним об облачках.
Важно не только, ГДЕ оно будет располагаться, но и КАКОЙ формы оно будет. Ведь через форму облачка можно передать интонацию, громкость, нюанс реплики. А так же через шрифт.



Коллекцию готовых облачков и прочих фигурок можно найти в Word'е, Corel DRAW!, Adobe Illustrtor'е. Из Ворда можно просто скопировать фигуру в буфер обмена, а потом вставить в Фотошопе. В Кореле и Иллюстраторе - просто сохранить файл в формате *.ai, а потом открыть в Фотошопе (он его понимает). Еще можно просто затянуть готовую картинку в Корель или Иллюстратор, и там уже надписать диалоги и прочие надписи. Пожалуй, это самый удобный вариант.

Очень хорошо, если у вас есть CD-Recorder. Обязательно по завершении работы сохраните все ваши наработки и готовый материал. А лучше, ещё и в рассортированном по папкам виде.

Многое здесь намеренно мною недосказано. Так как это вы можете найти в «». Скажу лишь, что сие есть только рекомендации и личный опыт. Как вы будете воплощать свой комикс или мангу, зависит только от вас и выше сказанное не является догмой. Творите! А главное - экспериментируйте! Опыт придет с количеством созданных работ. Уроки - это лишь опыт других.


Разное > Страница комикса (часть 1)


Как рисовать мангу

Разное > Страница комикса (часть 1)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г., Polykarbon,

Давайте будем отталкиваться от шестипанельной страницы комикса-боевичка и на ее примере разберем несколько коротеньких сюжетов.

Сюжет 1:


Как рисовать мангу

Разное > Страница комикса (часть 1)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г., Polykarbon,

Давайте будем отталкиваться от шестипанельной страницы комикса-боевичка и на ее примере разберем несколько коротеньких сюжетов.

Сюжет 1:

Итак, посмотрим.
1. Капитан Америка с капитаном Британия бегут по коридору со спасательной миссией.
2. Безобразный Красный Череп наставил пистолет на своего давнего врага Ника Фьюри, который завис над ним на ракетном ранце.
3. Красный Череп стреляет в Ника.
4. Капитан Америка бросается на помощь к потерпевшему.
5. Красный Череп, завидя Капитана Америку, целится в него.
6. Капитан Британия спешит на помощь.

Все рисуется в три стадии - схематика, отрисовка, детализация.


1)

2)

3)

Разное > Страница комикса (часть 2)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г., Polykarbon,

1. Человек-паук собирается отомстить Сильверу Серферу. Он находит его на крыше.
2. Тот ласково :), но настойчиво просит Паука удалиться.
3. В подтверждение своей настойчивости он ударяет Паука огромной плетью.
4. Человек-паук падает, но не сдается!
5. Он запутывает ноги Сильвера в паутине.
6. Тот теряет равновесие и падает с крыши.

И опять три стадии формирования странички:

Разное > Страница комикса (часть 2)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г., Polykarbon,

1. Человек-паук собирается отомстить Сильверу Серферу. Он находит его на крыше.
2. Тот ласково :), но настойчиво просит Паука удалиться.
3. В подтверждение своей настойчивости он ударяет Паука огромной плетью.
4. Человек-паук падает, но не сдается!
5. Он запутывает ноги Сильвера в паутине.
6. Тот теряет равновесие и падает с крыши.

И опять три стадии формирования странички:




2)


3)

Видите: начав со схематичных фигурок, мы продолжаем со сферами и цилиндрами и заканчиваем детализацией. И никаких диалогов даже не понадобилось!

Ну и напоследок вот вам задание: по двум нижеприведенным сюжетам сформируйте свою шестипанельную страничку комикса без диалогов. На вы найдете готовые варианты, но сперва попробуйте сами, ладно?

Сюжет 3:
Сюжет 3:

1. Персонаж находит ампулу со смертоносным веществом...
2. ...и внимательно ее рассматривает.
3. Затем кладет ампулу в сумку.
4. Вдруг слышит странный гудящий звук с потолка, оборачивается...
5. ...а там видеокамера!
6. Неожиданно внимание персонажа привлекает монитор сзади него, на котором он видит заложника со злодеем.

Сюжет 4:
Сюжет 4:

1. Охранники столпились у заминированной двери и ждут персонажа.
2. А он по ту сторону пытается разбить часовой механизм бомбы.
3. Ему это удается.
4. Охранники по ту сторону пытаются открыть дверь.
5. И замечают что-то неладное через стекло в двери.
6. Персонаж дает им понять, что бомбу он успешно обезвредил!




Как рисовать мангу

Разное > Страница комикса (часть 3)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г., Polykarbon,

Шаг 1

Разное > Страница комикса (часть 3)
(Стэн Ли, Джон Бускема "Как рисовать комиксы", Новосибирск: "Галатея", 1991 г., Polykarbon,

Шаг 1

Ну вот, теперь вам есть от чего отталкиваться в своем творчестве! Дерзайте, и помните, что без упорной практики ничего не выйдет! Удачи!





Разное > Сюжет комикса


Как рисовать мангу

Разное > Сюжет комикса
(

Прологчик.

Разное > Сюжет комикса
(

Прологчик.

Что ж, поговорим мы сейчас не совсем прямо о манге или рисовании в этом стиле, а именно о том, с чем так связан это вид искусства... о комиксах. Рисовать различных персонажей интересно, придумывать своих еще интереснее, а вот составлять с ними комикс…

Ведь в обычном рисунке ваш герой окружен какой-то одной статичной обстановкой, мы смотрим на него и только по внешнему виду можем определить его характер, чего он хочет и о чем мечтает. Намного приятнее не просто набросать линии и раскрасить поудачнее, а вложить в результат душу, сделать его таким, каким, может быть, хочется стать самому. В комиксах вы можете развернуться во всю мощь - придумывайте ему невероятные приключения, покажите, как он реагирует на окружающих, покажите его душу. И поверьте, результат вас не разочарует.
Ведь комикс - это возможность раскрыть себя: мечтаете жить в футуристическом мире? Пожалуйста, закидывайте туда своего героя и живите вместе с ним! Скучаете по звону мечей и свисту стрел, ярким погоням и страстным чувствам? Перед вами огромный мир вашей фантазии! Берите лучшее от других, выдумывайте сами и лепите, лепите свой, оригинальный и неподражаемый характер.

И куда же нам идти?


И куда же нам идти?

Широкое распространение манге принесли именно эти книжки, с рисунками и фразами в облачках, черно-белые или пестрые, наивные или же с таким сюжетом, что очередному супер-пупер голивудофильму стоит только кусать локти. Конечно, комикс можно рисовать долго, отшлифовывать моменты, придумывать невероятные события, которые могут растянуться на несколько десятков страниц или в быстром порыве набросать шустрый экшен. Здесь вы Бог, и только вам решать, по какому пути идти.
Так или иначе, но каждый, кто рано или поздно решает рисовать комиксы, начинает задумываться над одним малозаметным, но неизбежным вопросом: "Как начать?". Ну а вслед, уже не толпясь в очереди, несутся лавиной и следующие: "Главный герой?", "Обстановка?", "Злодей(ка)?" и т.д. Растеряться можно запросто, но именно тут я постараюсь вам помочь.
К сожалению, я не имею степени бакалавра или доктора наук в данной области и вряд ли когда-нибудь буду стремиться к этому, но все же постараюсь изложить пару шагов.

Герой, героиня и еще десять негритят.


Герой, героиня и еще десять негритят.


Герой может быть один, в зависимости от того, парень он или девушка, зависит и его отношение к миру (что естественно), зависит сюжет, по которому пойдет наш герой, враги, с которыми он столкнется и естественно друзья - может даже, что он влюбится в одного из них? Я не буду говорить вам, какие качества надо вкладывать в персонажа, здесь все совершенно индивидуально и выбор предоставляется огромный. Вам и только вам решать, каким он будет, ваш герой: злым и нелюдимым, но совершающим добрые поступки, добрым и бесшабашным и поэтому попадающим
в разные переделки, а может глубоко чувственным и не готовым к тяготам, но продолжающим бороться и в этой борьбе обретающим себя. Главное, это постараться дать ему индивидуальные черты, которые будут выделять его по ходу произведения. Это может быть что угодно: тип лица, одежда, манера говорить или махать мечом, происхождение, взгляд на жизнь… что угодно.
Но герою может наскучить воевать со злом (или творить его), в гордом одиночестве, и тогда к нему на помощь приходят друзья, при этом лучше, чтобы они были как можно более разнообразными. Пусть один будет колдуном, а второй отчаянным берсерком, третий может вовсе ничего не делать, но вносить сумятицу и все путать. Что приятнее в команде, так это отношения между ее членами: здесь просто бездонный океан для смешных моментов и трагических минут. При этом постарайтесь раскрыть каждого из них настолько, что бы читатель привык к нему, иначе он просто будет проходным персонажем, смысл существования которого так и не понят.

Где жить-то будем?


Где жить-то будем?

Следующим вопросом может стать место, в котором мы разместим нашего героя или отчаянную команду. Тут все зависит от Вашего желания, у любого мира есть свои плюсы и минусы. Хотя никто не мешает вам соединять вселенные, путать время и сталкивать персонажей разных эпох.

1.

Меч-кладенец и лук-самострел.

Зелень, густые леса и заснеженные горы, старые дома и проезжающие по забитым улочкам кареты, всадники и разгружающиеся в порту грузовые шхуны. Романтика льет через край и захлестывает все вокруг. Эмоции, понятия любви, чести и долга стоят намного выше человеческой жизни. Здесь мстят за обиду и любят до конца жизни. Здесь правит благородство и отчаянное зло. Звуки мечей в каком-нибудь узком переулке на миг разрывают тишину ночи, но буквально через мгновенье замирают и вновь спокойствие вступает в свои права. Здесь живут Вервольфы и Эльфы, Гномы и Драконы, каждый камень имеет душу, и жизнь живого существа может стоить дороже горы золота.


2.

Лазер, нитроны и генная инженерия. Загаженный выхлопными газами воздух, города-мегаполисы захвачены бандитскими группировками. Жизнь не имеет значения, здесь правит зло и обойти его невозможно. Органы правопорядка бессильно пытаются что-то наладить, но их старания тщетны. Оружие и наркотики можно купить на каждом углу, среди заваленных мусором улиц лежат тела недавно умерших, но роботы уборщики еще не дошли до этого района, у них куча работы из-за крупного взрыва в середине города. Шпионаж и высокие технологии, недоверие к близкому и необходимость работать в паре… все путается, и жизнь человека, его мысли,
чувства и желания тают в борьбе с суровой действительностью.


3.

Космос. Человечество достигло стадии межпланетных перелетов, одна за другой колонизируются новые вселенные. Наступает момент расцвета знаний и доброты, но неожиданный враг появляется внезапно и, сокрушая все, подходит к матушке-земле. Последние, отчаянные попытки обрести свободу выливаются в бессильность человечества перед новым злом. Однако несколько организаций объединяются и, разработав новую технологию, останавливают врага. И под нависшей тенью смерти люди борются до конца.


4.

Неожиданность. Простая девушка, школьница, живет себе, поживает. У нее свои подростковые проблемки, парень встречается с другой, а в школе дразнят. Она пытается разобраться в себе и уходит в мир своих мечтаний. И вот в один день, проснувшись утром, она как обычно собралась в школу, вышла из дому и по знакомой дорожке направилась по делам. Но неожиданно происходит непонятное и, очнувшись, она оказывается в мире своих снов…

5.

Сновидения. Уже взрослый парень, который занят работой, ему нет дела до личной жизни, которой, впрочем, не хватает, но он не признается себе в этом. Одна девушка обращает на него внимание, но он игнорирует все ее предложения - он занят. И вот однажды ему приснился необычайно достоверный сон… Удивившись данному обстоятельству, он, как обычно, направляется на работу, и по пути с ним происходят в точности те же события, которые давеча приснились. Таким образом, получив возможность видеть будущее, он старается предотвратить множество печальных событий и …
И т.д. и т.п. Выдумывайте, используйте фантазию на максимум. Не обязательно у героя (героини, героев) должно происходить что-то сверхъестественное! Может, ваш комикс будет говорить о простых подростках, их взаимоотношениях. Главное - выберите вселенную, в которой вам будет удобно, хотя в любой момент вы можете придумать машину времени и отправить героя хоть куда. Я просто привел несколько наиболее известных основ, может они подтолкнут ваши мысли в нужном направлении.

Пла-а-хой дядя (тетя).


Пла-а-хой дядя (тетя).


Теперь мы дошли еще до одного важного момента. Обычно зло представляется чем-то одним (Главарь, Босс и т.д.), и пока герои пытаются его найти, у них на дороге перемалываются тонны сподручных. Придумайте, почему главному герою так надо добраться до злодея, а может ему надо наоборот не добраться, а выждать какого то момента под натиском сил зла. Вариант выбора главного злодея широк, и что именно выбрать, я не


смогу Вам сказать, злодея может и не быть вовсе. Ваши комиксы могут являться абсолютно не связанными друг с другом по сюжету историями, и в каждом свой новый враг. Принципы построения здесь те же, что и у главного Героя (индивидуальные черты, немного истории), если есть постоянный Злодей, то причину его появления лучше выдавать постепенно, маленькими кусочками (так интереснее). И победа над главным Врагом вовсе не означает конец повествования (а может у него есть брат, или сестра, или там ребятишек вагон, жена и теща…), выдумывайте дальше, и если вам удалось создать персонажей, которых вы полюбили, вы достигли очень многого.

Эпилогчик.


Эпилогчик.

Ну, вот и все, я постарался не давать четких указаний, а только направить ваши мысли в нужном вам направлении. До большинства из этого вы, возможно, могли бы додуматься и сами, но мне порой бывает очень трудно собрать все это в одну кучу в нужный момент. Когда придумываете сюжет (а это лучше сделать сразу, до рисования, хотя иногда лично я рисовал и экспромтом) не влезайте в какие-то рамки, мыслите широко. И еще важную часть в японских комиксах занимают житейские проблемы и проблемы взаимоотношений, не проходите их стороной.
Рисуйте и выдумывайте, у вас есть интернет, а, следовательно, есть возможность показать свой труд большому числу зрителей. Кто знает, может вам повезет, и вы станете известным художником, раскупаемым по всему миру многомиллионными тиражами, а ваш герой будет красоваться на постерах.
Смелее, и пусть первые труды будут просты и наивны, в конце концов, вы добьетесь желаемого.



персонажей не так уж сложно,


Как рисовать мангу

Голова > Эмоции 1
(Джулия Диллон, , перевод - )


Как рисовать мангу

Голова > Эмоции 1
(Джулия Диллон, , перевод - )
Изображение эмоций аниме- персонажей не так уж сложно, но нужно понять, как следует менять отдельные черты лица, чтобы изменилось его выражение. В этом уроке я расскажу, как различные детали работают в совокупности при передачи выражения лица. Как только вы поймете, какие черты лица надо поменять в том или ином случае, вы сможете нарисовать любую эмоцию, какую только вздумается. Пожалуйста, прочтите сначала мои уроки по рисованию лица, они помогут вам правильно изобразить его черты.
Шаг 1
Шаг 1

Пожалуй, мы начнем с печали, самой распространенной эмоции. Это типичное аниме- лицо, но обратите внимание, как оно было изменено. Самый яркий индикатор эмоции в этом случае - это брови. Взгляните, как внутренние края бровей изогнуты вверх . Также, ее нижние веки выгнуты лишь слегка, в то время как верхние образуют большие и округлые кривые. Изгиб нижнего века может показывать стресс, печаль или злость; в этом случае мы видим печаль. ^_^ Обратите внимание на форму рта; Он маленький и изогнут книзу. Вообще, героиня выглядит так, как будто сейчас заплачет.
Шаг 2
Шаг 2

Эта форма печали немного мягче. Персонаж кажется угнетенным, но не таким грустным, как в предыдущем примере. Глаза здесь меньше (отчасти потому, что это парень ^_^), и рот более прямой и закрыт. Угол изгиба бровей и нижних век дает нам понять, что персонаж чем-то обеспокоен.
Шаг 3
Шаг 3

Эта картинка изображает некий переход от печали к раздражению и злости. Брови остро изогнуты книзу и рот нарисован так, как будто герой кричит, все это показывает, что он зол, в то время как радужки и зрачки остаются большими. Все это делает его похожим на разозленного, расстроенного чем или кем-либо.
Шаг 4
Шаг 4

Этот парень действительно выведен из себя, даже хотя он и не кричит. ^_~ Вы можете рисовать очень сердитых людей, которые не кричат. На этом рисунке брови приближены к глазам и изломаны под острым углом (я даже нарисовала складки на коже меж бровей), и его рот тоже резко выгнут книзу. Глаза сужены, и радужки очень маленькие, что помогает сделать персонаж еще более рассерженым. ^_^
Шаг 5
Шаг 5

Я не уверена насчет этого типа; он выглядет одновременно сконфуженным и выведенным из себя. Разный угол бровей, как тут, показывает смущение и недоверие. Чтобы добавить выразительности, нарисуйте рот немного не по центру, как здесь.
Шаг 6
Шаг 6

Удивительно, как часто персонажи японских мультиков умудряются говорить с закрытыми глазами... ^_^ Интересно, как много людей действительно может так же говорить...? В любом случае, закрытые глаза могут выражать массу эмоций. Здесь они показывают раздражение и нетерпение, но еще они могут выражать невозмутимость, счастье или чопорность. Переверните глаза вверх тормашками - и вот мы видим крайнюю печаль или крайний восторг. На этой картинке я сделала брови изогнутыми вниз и нарисовала рот приоткрытым. Обратите внимание, что я сделала левую часть верхней губы чуть приподнятой, чтобы показать большую неприязнь персонажа к чему-то; это помогает, когда вы хотите изобразить отвращение, злобу или нетерпение. ^_^
Шаг 7
Шаг 7

Счастье или восторг - тоже одна из самых распространенных эмоций, встречающихся нам на картинках в манге. Чрезмерное счастье или восторг могут быть переданы через большие глаза, высоко поднятые брови и большой смеющийся рот. Другие особенности, как например дополнительные блики в глазах или изгиб верхних век также допускаются. Замечу, что многие kawaii-персонажи (кто-нибудь знает, кто это такие? - прим.пер.) имеют большие глаза и маленькие нос и рот (пока они его не откроют, как этой картинке).
Шаг 8
Шаг 8

Этот персонаж счастлив, но не в такой степени, как на предыдущей картинке. Эмоция едва уловима. Отметьте, что брови расположены чуть ниже (хотя они по-прежнему плавно изогнуты) и кривая рта слабо выражена. Нижние веки изогнуты, радужки большие, и хотя радость не так очевидна, понятно, что он находится в хорошем расположении духа . ^_^
Шаг 9
Шаг 9

Чтобы изобразить удивление или шок, увеличьте глаза и сделайте радужки точками. Это несомненная ошибка, когда глаза остаются большими, в то время, как персонаж удивлен... ^_^ В этом конкретном примере, рот нарисован маленьким, но другие его размеры тоже будут смотреться неплохо .
Шаг 10
Шаг 10

Этот тип не очень восторжен, он выглядит раздраженным. Радужки маленькие, брови ползут вверх, рот маленький и чуть смещен в сторону. Я даже не знаю, что еще можно про него сказать... ^_^
Голова > Эмоции 2
(Polykarbon, перевод - )

Голова > Эмоции 2
(Polykarbon, перевод - )
Шаг 1
Шаг 1


Сильно рассержена: Брови опущены вниз. Зрачки сужены и на лбу образуется подобие икса. Клыки помогают передать эмоцию.
Шаг 2
Шаг 2


Слегка рассержена: Зрачки нормальные, но брови нахмурены. Никаких вздувшихся вен или острых зубов :).
Шаг 3
Шаг 3


Раздражение: Рот ползет вверх, образуя подобие дуги. Брови все еще нахмурены, но не сильно.
Шаг 4
Шаг 4


Плач: Ууууаааааааааа! Глаза зажмурены. Рот широко распахнут..Слезы и штрихи на лице, обозначающие горе. Брови подняты.
Шаг 5
Шаг 5


Расстроена: Брови подняты, рот приоткрыт..Глаза имеют больше бликов, чем обычно, чтобы передать мокроту. Слезы все еще прячутся в уголках глаз.
Шаг 6
Шаг 6


Разочарована: Брови подняты...Глаза все еще блестят от слез. Рот выгнут дугой.
Шаг 7
Шаг 7


Смеется: Глаза зажмурены от смеха. Лучики счастья на щеках. Рот широко открыт и похож на повернутую букву "D". Брови подняты.
Шаг 8
Шаг 8


Ликование: Брови вверх. Тонкая линия идет вдоль верхней границы глаза и передает приподнятое настроение. Нижнее веко прикрывает низ радужки, делая ее "счастливой". Рот все еще похож на букву "D", но размером уже меньше.
Шаг 9
Шаг 9


Удовлетворение: Так же как и ликование, только глаза открыты чуть шире. Рот - чуть искривленная линия.
Шаг 10
Шаг 10


Озадаченный: Моя любимая эмоция… одна бровь вниз, одна вверх. Рот в виде перевернутой буквы "V". Глаза смотрят вверх и чуток в сторону.
Шаг 11
Шаг 11


Удивление: Брови ВВЕРХ..Глаза широкие, но зрачки маленькие. Рот в виде искривленной "О".
Шаг 12
Шаг 12


Болезнь или омерзение: Черты лица нарисованы в стиле минимализма, чтобы было смешнее. Рот в низу лица, в виде волны. Веки и брови - прямые линии. Под глазами штрихи, обозначающие пот.



Голова > Женские глаза


Как рисовать мангу

Голова > Женские глаза
(Джулия Диллон, , перевод - )

Голова > Женские глаза
(Джулия Диллон, , перевод - )

Глаза - одна из наиболее характерных черт аниме-персонажей; они - самая выразительная часть лица, которая делает персонажей узнаваемыми и запоминающимися.. Поэтому очень важно научиться рисовать их правильно. Другие сайты, как правило, учат только как рисовать большие женские глаза, не рассматривая другие их виды. Я освещу способы рисования разнообразных мужских и женских глаз, плюс дам образцы множества других стилей, для того, чтобы вы смогли рисовать своих собственных оригинальных персонажей, или усовершенствовали уже существующих.
Шаг 1
Шаг 1

Давайте начнем с наиболее типичных аниме-больших женских глаз. Начните с изогнутой кверху линии, которая немного толще в точке изгиба. Этот глаз будет на правой стороне лица, поэтому сделайте левый конец кривой выше, чем правый. Верх этой части глаза (глаза Lina Inverse из сериала Slayers) вообще-то, ^.^ - не точная кривая, она слегка надломлена. Некоторые стили глаз плавно изогнуты вверху.

Шаг 2
Шаг 2

Дальше вы хотите нарисовать нижнюю часть глаза. Чтобы помочь себе нарисовать ее, проведите две тонкие направляющие линии, начинающиеся у концов верхней кривой. Угол наклона направляющих повлияет на то, насколько большими и широкими будут глаза. Если вы взгляните на другие примеры на этой странице, вы увидите, что наклон может быть разным. Используя направляющие, нарисуйте нижнюю часть глаза. Она должна немного изгибаться справа и быть тоньше слева.
Шаг 3
Шаг 3

Сотрите линии и нарисуйте удлиненный овал внутри глаза. Некоторые персонажи имеют большой кружок в качестве радужки, но у этого типа глаз это овал. Вы можете подобрать ширину овала по вашему усмотрению. Сделайте верх овала скрытым под верхним веком. Вообще, радужка редко бывает видна полностью; часть ее всегда скрыта за краем глаза.
Шаг 4
Шаг 4

Далее нарисуйте контур бликов. Глаза в аниме всегда подчиняются падающему свету. Женские персонажи обычно имеют ярко освещенные глаза со множеством сверкающих участков. Удостоверьтесь, что вы определились с источником света и не забывайте про него на протяжении всей работы. Например, так как свет падает слева на этой картинке, я делаю все блики слева объектов, в противном случае освещение будет неоднородным (конечно, если не используется несколько источников света, но это не так). Нарисуйте два овала: один большой, в левой части радужки (который, как видите, накладывается на ее край), и один очень маленький в другой части глаза.
Шаг 5
Шаг 5

Под бликами рисуйте зрачок. Блики всегда должны быть на переднем плане; никогда не рисуйте зрачок над ними! Нарисуйте ресницы; в этом конкретном глазе ресницы являются сериями "шипов", находящихся в верхней правой части глаза. Пусть они следуют за кривой верхнего века, так, чтобы было похоже, что они растут из него; не надо просто криво чиркать. ^_~ Еще нарисуйте начало века слева. Это просто тоненькая линия, исходящая из вершины верхней кривой.
Шаг 6
Шаг 6

Если вы рисуете в Фотошопе, зафиксируйте прозрачность у слоя с рисунком - это позволит вам подкрасить линии, не нарушая контуры. Выберите большую кисточку и намажьте прямо поверх всего рисунка.

Шаг 7
Шаг 7

Хорошо, теперь давайте порисуем в другом стиле, отличном от общепринятого. Этот глаз более тонок, элегантен и реалистичен, и используется в более серьезных работах. Этот конкретный глаз принадлежит Deedlit'у из Record of Lodoss War, более серьезного произведения, нежели Slayers (откуда мы взяли предыдущий глаз). Начните с длинной, немного изогнутой линии. Левая сторона должна быть ниже, чем правая, и там должен быть острый перегиб.
Шаг 8
Шаг 8

Чтобы определить стороны глаза, опять рисуем две тоненькие диагональные линии, исходящие из уголков. В отличие от предыдущего глаза, эти линии не так отвесны; чем более горизонтальными будут линии, тем меньше будет глаз. Не делайте их слишком плоскими, иначе персонаж будет страдать чрезмерным узкоглазием. Используя направляющие, нарисуйте низ глаза.
Шаг 9
Шаг 9

Сотрите линии и нарисуйте контур радужки. Если бы тут не было век, она была бы полным кругом. А так, радужка прикрыта веками немного сверху и снизу. Радужка не должна быть слишком маленькой и показываться полностью (если вы не хотите показать эмоции, но о них позже).
Шаг 10
Шаг 10

Далее рисуем блики на радужке. Положение их то же самое, что и в предыдущем глазе, но они, как и сама радужная оболочка, более округлы и малы. Нарисуйте веко над верхней линией.
Шаг 11
Шаг 11

Нарисуйте бровь и затените радужку. Помните, что зрачок рисовать надо под бликами. Сделайте, чтобы он незначительно выделялся из глаза по тону, в независимости от того, как сильно вы заштриховали радужку.
Ниже предлагаются образцы других стилей глаз, которые рисуются аналогично. Постарайтесь найти сходства и различия. Хотя форма и пропорции меняются, верхняя граница глаза всегда толще, чем нижняя, радужка имеет несколько уровней тени, и т.д. Некоторые из образцов нарисованы очень быстро и небрежно, но я думаю, они будут вам полезны ^.^ Шаг 12
Шаг 12




Голова > Волосы (часть 1)


Как рисовать мангу

Голова > Волосы (часть 1)
(Джулия Диллон, , перевод - )


Как рисовать мангу

Голова > Волосы (часть 1)
(Джулия Диллон, , перевод - )

В зависимости от стиля, аниме-волосы могут быть очень комплексными и сложными. Как всегда, если вы разобьете их на базовые компоненты, процесс рисования станет немного легче.
Шаг 1
Шаг 1

Как и реальные волосы, анимешные сложены из множества прядей. Вместо того, чтобы прорисовывать отдельные прядки, лучше набрасывать отдельные их группы и пучки, как показано здесь. Здесь вы видите несколько самых простых форм разных стилей волос. Обратите внимание, что в большинстве из них контур более извилист снизу. Это особенно касается крайнего левого примера; нижняя граница более извилиста, чем верхняя, что придает ему больше глубины и истинно анимешный вид. Иногда этим сильно злоупотребляют, и это очень заметно, но в большинстве видов волос в манге именно эта их форма чаще всего используется
Шаг 2
Шаг 2

Теперь, когда вы знаете, как рисовать отдельные пряди и их объединения, вы можете начать собирать их в формы, которые больше походят на фирменные аниме-волосы. Посмотрите на эти примеры (кроме левого нижнего; я не уверена, зачем я его тут оставила), и обратите внимание, как в них использованы пряди, рассмотренные выше. Одни и те же основные формы часто присутствуют во множестве разных стилей волос. Рисование одной линий извилистей другой в каждой отдельной пряди помогает наполнить их объемом.

Еще одна вещь, которую вам надо помнить, это то, что вы можете сделать волосы настолько детализированными, насколько захотите; просто добавляйте дополнительные пряди. ^_^
Шаг 3
Шаг 3

Теперь мы подошли к более сложным видам прически. Заметьте, как изменяющиеся толщина и кривизна прядей определяют характер каждой прически в целом; пряди могут быть длинными и тонкими, кривыми и толстыми, острыми и взъерошенными. Чем больше отдельных прядей, тем более детально выглядят волосы.
Шаг 4
Шаг 4

Вот еще несколько примеров различных причесок. Заметьте, как локоны перекрываются и вкладываются один в другой (тут было слово "nested" - буквально "гнездятся", но у него нет нормального русского аналога. - прим.пер.), когда прическа перекручивается или сбивается набок. Можно получить действительно интересные прически, заставляя волосы закручиваться и развеваться на всю страницу. ^_^

Голова > Волосы (часть 2)
(Джулия Диллон, , перевод - )

Голова > Волосы (часть 2)
(Джулия Диллон, , перевод - )

Далее я хотела показать вам еще несколько стилей волос, но прежде чем продолжить, хотелось бы сказать несколько слов о местоположении прически на голове.

Шаг 1
Шаг 1

НЕВАЖНО, какую прическу вы собираетесь нарисовать, волосы всегда растут из одного и того же региона головы, как показано на рисунке в середине. Они растут из всей задней части скальпа, со лба к задней части шеи (не просто к основанию головы: они растут и на шее тоже). Они не просто прибиты к верху головы. Вы можете упустить этот факт, но если вы рисуете волосы, зачесанные назад или очень короткую прическу, вам необходимо знать правильное расположение волос.
Еще одна распространенная ошибка, которую я заметила у начинающих художников: они просто не берут во внимание тот факт, что под волосами обычно находится череп. Иногда они рисуют волосы слишком маленькими для головы, как на примере внизу. Челка торчит, но под ней нет лба; волосы посажены слишком низко, они "срезают" часть головы, тем самым заставляя ее странно смотреться. Это нехорошо. ^_~ Перед тем, как пририсовать прическу, нарисуйте всю голову под ней, и она будет выглядеть правильно и натурально. Настолько натурально, насколько вообще могут выглядеть волосы в манге и аниме.. :D
Шаг 2
Шаг 2

Ладно, вот еще несколько примеров различных аниме-причесов, все короткие. Надеюсь, это подкинет вам какие-нибудь идеи. Обратите внимание, что множество из них могут быть использованы как для мужчин, так и для женщин. Прошу прощения, что они не такие детализированные, как в предыдущем примере, но основа все равно имеется (я надеюсь).
Здесь вы видите еще несколько стилей волос - струящихся и длинных; опять же, многие из них подходят и парням, и девчонкам, так что не надо хныкать, что я рисую прически только для одного пола.. ^_~
В пику коротким волосам, эти, как вы могли заметить, состоят, из длинных, вьющихся линий. Когда изображаете длинные волосы, не делайте все линии идеально прямыми; убедитесь, что волосы следуют форме головы и тела, особенно если персонаж сидит или волосы ниспадают на плечи.
Рисуя длинные волосы, следите, чтобы линии следовали направлению и форме прически, вместо того, чтобы просто рисовать прямые линии. Это придаст прическе вашего героя больше глубины и объема, если вы заставите линии работать на вас; заставьте их показывать что волосы заворачиваются и закручиваются, не просто что они лежат на голове, или что форма волос причудлива, а сами пряди поразительно прямы.

Шаг 3
Шаг 3

Вот еще несколько примеров причесок, заостряющих внимание на волосах, собранных сзади в хвост. Я не могу сказать о них многого; я просто думаю, что следовало бы поместить их в отдельный раздел, потому я так много их нарисовала… Просто помните, что, так как волосы идут в определенном направлении, линии и пряди тоже следуют ему.

Шаг 4
Шаг 4

Я еще хотела бы пробежаться по прическе "конский хвост" и рассказать, как она рисуется. Вы можете прорисовывать ее схематично, детально, или поверхностно, в зависимости он вашего стиля. Просто помните, что косичка состоит из нескольких толстых прядей волос, которые закручены и переплетены между собой; это не просто прямая линия. Представьте косу, как совокупность множества накладывающихся друг на друга кусочков в форме капли или слезы. Кончик косички слегка распушается. Постарайтесь показать толщину волос.




Как рисовать мангу

Голова > Волосы (часть 3)
(Джулия Диллон, , перевод - )

Голова > Волосы (часть 3)
(Джулия Диллон, , перевод - )

Теперь самая сложная часть этого урока - рисование волос в движении Я начну с нескольких примеров длинных волос.
Шаг 1
Шаг 1

Анимешные волосы часто изображаются драматично развевающимися на ветру; это может сначала показаться сложным для рисования, но все не так уж плохо. Сначала, определите направление, по которому волосы будут извиваться. Хотите ли вы, чтобы волосы двигались в стороны, или были сдуты ветром назад или вперед от персонажа? Как только определите, нарисуйте волосы (всю прическу; челка двигается вместе с остальными волосами) двигающиеся в заданном направлении. Точно так же рисуются волосы, падающие за спину героя, за исключением того, что вы направляете их по-другому. Отдельные линии и пряди будут следовать тому же направлению, что и основная масса волос. Не забывайте использовать изогнутые линии, которые следуют форме волос, а не прямые штрихи, которые просто тянутся от начала до конца.
К примеру, на правой верхней картинке изображен персонаж с красиво откинутыми назад волосами; поэтому я нарисовала их с помощью плавных, тянущихся линий. Чтобы увидеть еще несколько подобных примеров, разыщите CLAMP-мангу, например Rayearth или X/1999; они просто переполнены героями с красивыми, развевающимися прическами. ^__^. Кстати, все эти вышеприведенные примеры заимствованы из RG Veda (я работала над этим руководством в библиотеке, и RG Veda была единственной мангой, которую я имела на руках... ^_^).
Шаг 2
Шаг 2

Ладно, эти примеры хороши, если вы рисуете героев с очень длинными волосами, но что делать с короткими прическами? Короткие волосы могут быть легче для изображения, потому что там меньше рисовать, но они могут быть также и трудны, потому что необходимо будет уделять внимание каждой мелкой прядке. На этих примерах (опять позаимствованных из CLAMP :3 ), все персонажи имеют волосы до плеч, разлетающиеся в различных направлениях. Особенно обратите внимание на верхний пример; движение волос незначительно, таким образом не все пряди движутся в одном направлении. Вам не обязательно заставлять всю прическу двигаться в одном направлении, чтобы передать движение. Заметьте, как на нижнем примере мы получаем интересное чувство полета, делая не все пряди летящими в одну сторону.
Если вы рисуете очень короткие волосы, единственное, что будет двигаться, это челка и другие части прически, достаточно длинные для того, чтобы реагировать на ветер. Если волосы подстрижены слишком коротко, то, разумеется, они не будут развеваться на ветру. ^_~
На этом и закончим урок по волосам. Надеюсь, что чем-нибудь вам помогла! :) Если мы пропустили какие-то типы причесок, просто найдите и поизучайте их самостоятельно. ^_^ Я знаю, что не рассказала, как накладывать на волосы тени; вы должны будете мне напомнить. Надеюсь, я обязательно освещу эту тему в будущем, но обещать ничего не могу.





Голова > Форма головы


Как рисовать мангу

Голова > Форма головы
(Джулия Диллон, , перевод - )

Голова > Форма головы
(Джулия Диллон, , перевод - )

В этом уроке я обучу вас рисовать типичные аниме-лица под разными углами. Хотя все они типичные женские , пропорции, которые я покажу вам, применимы ко всем персонажам, каких только вы захотите нарисовать. ^_^
Вид спереди
Вид спереди


Начните с рисования большого круга. Разделите его на трети по горизонтали, и проведите вертикальную центральную линию. Не беспокойтесь, если трети получились не равными; пропорции могут варьироваться в зависимости от стиля персонажа, в любом случае, все нормально, если трети не одинаковые.

Дальше рисуем небольшую короткую черточку прямо под кругом. На этой картинке ее расстояние от круга равно высоте нижней трети. Эта черточка будет подбородком, так что следите, чтобы она не была точкой, иначе подбородком будет острым. Изменение расстояния этой черты от круга - один из способов изменить черты лица. Далее, рисуем две тонкие диагональные линии. Они должны быть касательными к сторонам круга и проходить через края будущего подбородка
Далее необходимо наполнить лицо "плотью" чтобы оно не было таким худющим. Нарисуйте две скругленных треугольных фигуры по краям лица. Варьируя толщину этих фигур и высоту скул (это то место, где треугольные фигуры перегибаются) можно добиться изменения характера персонажа, которого вы рисуете.
Теперь, когда у вас есть базовая форма лица, "подложка, вам может захотеться изобразить глаза, рот и нос. Положение глаз немного отличается у разных героев, но в целом они должны быть помещены внутрь нижней трети круга. Нос составляет половину высоты все той же нижней части круга и рисуется прямо до ней, а рот - под носом (странно, да? :) - прим.пер).
Теперь сотрите эти диагональные касательные и детализируйте глаза. Сейчас, когда у вас есть полностью отрисованная базовая форма лица вы можете добавлять в нее все, что вам заблагорассудится: волосы, головные уборы, шрамы, украшения, татуировки и т.д…
Вид "три четверти"
Вид "три четверти"


Начните с большого круга, как и в предыдущем случае, только теперь поверните ве вспомогательные линии влево. Эта часть головы представляет собой трехмерную сферу, так что, поворачивая линии, смотрите, чтобы они шли именно по сфере. Разделите шар на трети по горизонтали и на половинки по вертикали. Конечно, теперь, когда мы повернули голову на три четверти, эти части будут неравными, но надо следить за тем, чтобы они выглядели так же, как и в виде спереди, если мы повернем голову героя обратно.

Продолжите центральную линию вниз, и выберите точку вдоль нее для подбородка. Расстояние до этой точки должно быть чуть больше нижней части шара. Проведите две касательных к шару, идущих через подбородок. Убедитесь, что левая прямая идет под более отвесным углом, чем правая..
Заполняем лицо плотью: рисуем скругленные треугольники по сторонам от касательных. Левая сторона лица искривлена под шаром, изгиб правой должен быть мягким и пологим. Чтобы нарисовать все правильно, может потребоваться некоторая практика.
Теперь рисуем глаза, нос и рот. Глаза расположены в нижней части шара. Чтобы узнать, как правильно отобразить глаза под этим углом зрения, прочтите урок "". Все черты лица должны быть привязаны к центральной линии. Не рисуйте их криво! Это не смотрится, поверьте мне. ;) Нос обычно начинается прямо под глазами, а рот - прямо под носом. Заметьте, что рот не продолжается слева от носа; под этим углом большая его часть лежит именно справа от его и от центральной линии лица.
Уточните все линии - и вот у вас уже готовый рисунок формы головы в виде "три четверти". Теперь вы можете добавлять в нее все, что вам заблагорассудится: волосы, головные уборы, шрамы, украшения, татуировки и т.д…
Вот еще несколько голов, нарисованных под разными углами. Каждую я начинала с большого круга, затем рисовала направляющие, как во описанных выше случаях (чтобы узнать, как рисовать голову в профиль, как на рисунке слева, изучите урок ""). Пропорции, конечно, не совершенны, потому что картинки, которые я использовала как примеры, были разного размера (и большинство парни... ^.^).
Разумеется, существует еще масса персонажей кроме простых анимеш-девчонок... ^_^ Вот немного примеров различных пропорций головы. Все они имеют базовую форму, только где-то линии удлинены или укорочены. К примеру, на левой нижняя часть лица длиннее и тоньше, щеки более остры, а глаза уже. На правой верхней, низ лица гораздо меньше, а глаза огромные. Мужские лица обычно более вытянуты и угловаты, в то время как женские более округлы. Детские лица, не зависимо от пола, всегда маленькие и кругленькие.



Голова > Поцелуй


Как рисовать мангу

Голова > Поцелуй
(автор рисунков неизвестен, текст - , )

Голова > Поцелуй
(автор рисунков неизвестен, текст - , )
К сожалению, первоисточник неизвестен, так что текст написал сам Илья, а я его дополнил. Качество картинок оставляет желать лучшего, но... какие уж есть!
Шаг 1
Шаг 1

Начинаем как обычно с рисования основных форм, при этом головы целующихся совмещаются, о деталях будем говорить позже.
Чтобы легче было нарисовать голову, посмотрите урок ""
Шаг 2
Шаг 2

После этого рисуется главная часть - место соприкосновения губ, что-то вроде буквы Z. Дело в том, что в данный момент определяется, кто на переднем плане, кто на заднем. Эта линия выделена пожирнее, чтобы вам было видно, как именно ее рисовать.
Может также помочь урок ""
Шаг 3
Шаг 3

Добавим деталей. Прорисуйте глаза (закрытые, конечно!), брови и уши. Подробней обозначьте контуры голов.
Шаг 4
Шаг 4

Добавьте парню и девушке прически (см. урок ""), детализируйте уши и все остальное. Еще немного и вуаля!
Шаг 5
Шаг 5

Тот же рисунок, только парень на переднем плане.Обратите внимание, что это достигнутно не только вынесением вперед его носа и губ, но и изменением угла наклона глаз, бровей, ушей и скул. Партнеры наклонили головы в другие стороны, так что не ленитесь и отрисуйте все как надо.
Шаг 6
Шаг 6

Ну и почему бы не добавить чуть-чуть эмоций? Парень в шоке, девушка улыбается глазами ^_^ Пожалуйста, дальше дело за деталями и раскраской, если хотите. Остается только экспериментировать и практиковаться.

Ну и в заключении замечательная картинка из сериала "Neon Genesis Evangelion". В сети можно найти массу картинок поцелуев в аниме и манге, так что... Ищите, рисуйте и... целуйтесь,конечно! ^,^

Шаг 7
Шаг 7




Голова > Губы


Как рисовать мангу

Голова > Губы
(Polykarbon,

Поищите также работы Адама Уоррена. Он тоже имеет привычку рисовать губы ..иногда чересчур большие, но все-таки хорошо смотрящиеся.

Голова > Губы
(Polykarbon,

Поищите также работы Адама Уоррена. Он тоже имеет привычку рисовать губы ..иногда чересчур большие, но все-таки хорошо смотрящиеся.




Голова > Мужские глаза


Как рисовать мангу

Голова > Мужские глаза
(Джулия Диллон, , перевод - )

Голова > Мужские глаза
(Джулия Диллон, , перевод - )

Шаг 1
Шаг 1

Мужскими персонажами часто пренебрегают потому, что художники затрудняются их нарисовать. Это не так уж сложно, просто делается чуть по-другому. Большинство мужских глаз более тонкие и узкие, нежели женские, хотя и тут есть свои исключения. Этот конкретный глаз, который мы сейчас нарисуем (который, по-моему, принадлежит Хотохори из Fushigi Yuugi) более узок, чем женские глаза, но не настолько, чтобы казалось, что он принадлежит злобному и подозрительному герою. ^_^ Начните с рисования толстой, очень плавно изгибающейся линии. Она по большей части горизонтальна, но все же немного изогнута дугой вверх. Края загните немного внутрь, особенно левый.
Шаг 2
Шаг 2

Проведите две тоненькие вспомогательные линии от краев дуги, которые помогут определить нахождение нижней части глаза. Эти линии должны пересекаться под прямым углом: не делайте их слишком крутыми или пологими, иначе размер выйдет за пределы допустимого. Используя направляющие, рисуем нижнюю границу глаза
Шаг 3
Шаг 3

Сотрите вспомогательные линии и нарисуйте радужку. Она представляет собой правильный круг, частично скрытый веками. Не рисуйте его таким, чтобы увидеть полностью (если только вы не пытаетесь выразить какую-нибудь эмоцию, которые освещены в разделе "Эмоции").
Шаг 4
Шаг 4

Герои-парни тоже имеют блики в глазах, но не такие большие и явные. Нарисуйте овальный блик в левой части радужной оболочки, и один треугольный в правой.
Шаг 5
Шаг 5

Далее рисуем зрачок позади бликов и затеняем радужку (если потом вы собираетесь раскрашивать рисунок, не заштриховывайте ее! - прим.пер.), особенно если персонаж имеет темные глаза. Нарисуйте веки и ресницы. Мужчины имеют более толстые и темные брови, так что не рисуйте ее слишком тонкой. Ну как, сильно сложно? ^_^ Не расстраивайтесь, если глаз получился черезчур "девчачьим"; иногда сложно определить, какому полу принадлежит глаз. Некоторые типы глаз могут свободно использоваться как в мужском, так и в женском лице. (своеобразный "унисекс" :) - прим.пер.)
Шаг 6
Шаг 6

Узкие, длинные и тонкие глаза обычно (хоть и не всегда) ассоциируются с темными, злобными и неприятными персонажами. Негодяи часто имеют узкие глаза, но не все герои с такими глазами враждебны. Чтобы нарисовать такие глаза, начните с тонкой искривленной линии. Заметьте, что наклон становится круче в левой стороне глаза.
Шаг 7
Шаг 7

Затем рисуем направляющие. Здесь они расположены под более плоским углом, чем в предыдущем уроке; левая более горизонтальна, чем правая. нарисуйте нижнюю часть глаза, она должна быть изогнутой линией, чтобы весь глаз был удлинненным, заостренным овалом.
Шаг 8
Шаг 8

Сотрите вспомогательные линии и нарисуйте радужную оболочку. Она должна быть закрыта верхним веком; если бы его не было, она была бы абсолютно правильным кругом. Сделайте линии в правой части глаза толще.
Шаг 9
Шаг 9

Нарисуйте блики и верхнее веко.
Шаг 10
Шаг 10

Закончите глаз рисованием зрачка и заштриховыванием радужки (последнее делайте только если вы потом не собираетесь раскрашивать рисунок! - прим. пер.) , еще добавьте бровь. Сгладьте линии и сделайте их четче. Все, готово! ^_^
Шаг 11
Шаг 11

Перед вами целая коллекция мужских глаз. Заметьте, что некоторые могут быть также отнесены и к женским, так что отличия между двумя полами не такое уже большое в этом смысле, особенно в детстве. Большинство глаз уже, чем женские, и вершины их более толще. Герои-парни не всегда имеют блики в глазах, но я привыкла рисовать их всегда. ;)
Шаг 12
Шаг 12

Как только вы нарисовали один глаз, вам почти наверняка захочется нарисовать и другой. ^_^ Все что вам нужно, так это нарисовать зеркальное отражение уже нарисованного глаза. Проблемы могут быть только с его расположением. Анимешные глаза, в независимости от стиля, всегда рисуются на расстоянии одного глаза друг от друга. Дистанция может быть чуть больше или меньше, но всегда надо следовать этому правилу.
Шаг 13
Шаг 13

Вы наверняка не всегда рисуете персонажа в анфас, так что вам необходимо знать, как рисовать глаза под другими углами. В уроке "Голова" раздела "Лицо", вы увидите, как я использую кривые линии, чтобы наметить положение глаз. Всегда рисуйте вспомогательные линии, до тех пор, пока вы так не натренируетесь, что уже сможете обходиться без них. Вы же не хотите, чтобы глаза находились не по центру лица? Заметьте, что на этом рисунке правый глаз (по отношению к нам. - прим.пер.)меньше и круглее, чем левый, потому что он находится дальше от нас.
Шаг 14
Шаг 14

Здесь все обстоит так же, исключая то, что голова повернута по-другому. На этой картинке левый глаз меньше, чем правый. Оба глаза так же следуют кривой направляющей линии. Глаза, которые съехали с этой линии, выглядят очень неряшливо, так что будьте осторожны.



Голова > Нос и рот


Как рисовать мангу

Голова > Нос и рот
(Джулия Диллон, , перевод - )

Голова > Нос и рот
(Джулия Диллон, , перевод - )

Носы и рты в стиле манга всегда простые и прямые, так что вместо того, чтобы продемонстрировать вам процесс их рисования по шагам, я лучше сразу покажу вам несколько готовых примеров.
Шаг 1
Шаг 1

Вот основные формы анимешных носов и ртов. Они состоят из трех простых фигур: клин для носа, длинная тонкая линия в качестве рта, и линия покороче для нижней губы (хотя она и не всегда рисуется). В виде спереди, как тут, вы можете изобразить нос и рот несколькими прямыми штрихами. Размер и форма различны для каждого героя. Всегда следите, чтобы они были привязаны к направляющей линии. На второй картинке, лицо повернуто в сторону, но рот и нос так же идут вдоль центральной линии.
Шаг 2
Шаг 2

Рисование носа и рта в профиль сложнее, чем при виде спереди или вполоборота. Главная причина этого - то, что вам надо еще и правильно нарисовать губы. ^_^ Тут уж не отделаться двумя прямыми линиями. Несмотря на сложность, если вы нарисуете все верно, лицо будет смотреться очень хорошо. Главная фишка тут в том, чтобы правильно определить изгиб носа, губ и подбородка. Верхняя губа заворачивается внутрь, а нижняя наружу (чудовищная фраза, я знаю! – прим.пер), притом верхняя чуть нависает над нажней. Если вы не будете постоянно практиковаться, персонаж будет получаться таким, как будто он гримасничает, выпячивает губы или выкидывает еще что-нибудь. ^_~
Шаг 3
Шаг 3

Нижняя часть лица состоит из серии сопоставляющихся кривых. Заметьте, что на обеих картинках нос сначала закругляется по направлению к лицу, а потом выгибается к верхней губе. Подбородок – не прямая линия; он круглый и выгнут наружу.
Вот набор примеров различных стилей носов и ртов. Некоторые из них подходят как парням, так и девчонкам, так что я их не разделяю. ^_^ Обратите внимание, что где-то рот представляет собой просто прямую линию, а где-то даже прорисованы губы. Рты в стиле манга небольшие, до тех пор, пока персонаж не заорет или заплачет, так что следите за этим. Носы могут сильно отличаться: некоторые представляют собой клинья, некоторые лишь слегка обозначены тенью, а у отдельных даже видно ноздри. Женские персонажи по большей части имеют маленькие, слабо выраженные носы, в то время как мужчины – длинные и угловатые.Шаг 4
Шаг 4

Вот еще несколько экземпляров носов и ртом, нарисованных в профиль. Даже хотя пропорции и выражение лица меняются, все они привязаны к определенным формам, как уже было сказано ранее. Когда вы рисуете нос с этого угла обзора, старайтесь не делать его сильно заостренным или плоским. Следите за правильным изгибом всех линий, иначе лицо не получится правильно. .Шаг 5
Шаг 5




Персонажи > Клауд из "Final Fantasy VII"


Как рисовать мангу

Персонажи > Клауд из "Final Fantasy VII"
(Джулия Диллон, перевод - )

Персонажи > Клауд из "Final Fantasy VII"
(Джулия Диллон, перевод - )
ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:

ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:


На этом уроке я покажу вам, как нарисовать Клауда из Final Fantasy. Имейте ввиду, что у меня возникли сложности с тем, что бы подобрать подходящую картинку, поэтому вид спереди мог быть лучше, если бы я нашла подходящий пример. В любом случае, начнем с окружности, которая будет служить верхней частью головы нашего будущего персонажа. Затем добавляем нижнюю часть лица, которая должна быть крупной. Расстояние от нижнего края окружности до подбородка должно равняться примерно половине окружности. Разделяем получившуюся фигуру горизонтальными направляющими так: 4 направляющих, две из которых для глаз, одна для носа и одна для губ. Также рисуем вертикальную направляющую, чтобы выровнять черты лица.

Шаг 2:

Шаг 2:


Используя направляющие, рисуем контуры глаз, носа и рта. Обратите внимание, что глаза этого персонажа несколько круглые. Нос здесь определен тенью и непосредственно не выделен. Итак, обозначаем длинный треугольник, который представляет собой тень от носа.

Шаг 3:

Шаг 3:


Стираем ненужные направляющие и задаем основную форму для волос. Не стоит на данном этапе слишком детализировать волосы, т. к. этим мы займемся немного позже. Волосы этого персонажа остроконечны и торчат в разные стороны. Что бы понять, как каждый шип волос должен быть размещен, представьте, где он будет находиться на голове и как далеко от ее поверхности. Рисуем зрачки, которые должны быть размером почти на полный глаз. Далее рисуем брови, ухо и рот.

Шаг 4:

Шаг 4:


Стираем все направляющие и добавляем детали. Теперь, когда мы уже набросали форму волос, можно добавить дополнительные детали и дополнительные кончики волос. Всегда сначала рисуйте контуры, а затем уже добавляйте детали! Теперь рисуем воротник свитера и точнее прорисовываем глаза. Подчищаем наш набросок и переходим к заключительному шагу.

Шаг 5:

Шаг 5:


Теперь переходим к раскраске. Раскрашивайте этого персонажа или просто заштриховывайте, как вам захочется. Персонажи из Final Fantasy 7 раскрашиваются не как в обычном двумерном стиле; их раскраска более реалистичная. Поэтому я решила использовать инструменты «осветления» и «затемнения» («dodge» и «burn» в Adobe Photoshop), чтобы придать некую размытость, т. к. с помощью инструмента «распылитель» (airbrush) добиться этого сложно.

ВИД «ТРИ ЧЕТВЕРТИ»
Шаг 1:

ВИД «ТРИ ЧЕТВЕРТИ»
Шаг 1:


Теперь нарисуем вид «три четверти». Начнем, опять же, с окружности. Добавляем нижнюю часть лица и разделяем получившуюся фигуры направляющими. В принципе формы всё те же, что и в виде спереди, только немножко повернуты вниз и в сторону. Направляющих в виде «три четверти» меньше чем в виде спереди, потому что добавление их было бы лишним в данном случае, и под данным углом наклона. Мы будем использовать направляющие для глаз и носа; а также воспользуемся вертикальной направляющей, которая идет с верха головы до подбородка.

Шаг 2:

Шаг 2:


Далее согласно направляющим рисуем глаза, нос и рот. Нос определен тенью, поэтому рисуем только треугольник, который будет тенью от носа. Не забудьте нарисовать ухо :).

Шаг 3:

Шаг 3:


Стираем все ненужные направляющие. Рисуем начальную форму волос, делая пряди заостренными и толстыми. Не беспокойтесь пока о деталях, ими, как всегда, займемся позже. Просто попытайтесь наметить расположение основных прядей. Далее добавляем зрачки (они должны быть большими и круглыми), брови и деталей на ухо

Шаг 4:

Шаг 4:


Стираем все направляющие и добавляем еще детали. Теперь, когда мы уже набросали форму волос, можно добавить дополнительные детали и дополнительные кончики волос. Теперь рисуем ворот свитера. Подчищаем наш набросок и переходим к заключительному шагу.

Шаг 5:

Шаг 5:


Опять же, персонажи из Final Fantasy 7 раскрашиваются не как в обычном двумерном стиле, поэтому постарайтесь сделать переход цвета более размытым. Обратите внимание, что глаза почти не детализированы!

ВИД В ПОЛНЫЙ РОСТ
Шаг 1:

ВИД В ПОЛНЫЙ РОСТ
Шаг 1:


Далее я покажу вам, как нарисовать Клауда в полный рост. Начните с рисования основной фигуры, подобной той, что мы проходили в моих уроках по рисованию тела, в котором используются окружности, овалы и цилиндры для определения фигуры. Однако строение тела данного персонажа немного худощавое, поэтому не делайте его слишком широким. М-м…да, я понимаю, что данная фигура не очень похожа на нашего будущего персонажа, но поверьте мне – все будет выглядеть намного лучше, когда мы добавим деталей :).

Шаг 2:

Шаг 2:


Теперь, когда работа над пропорциями закончена, мы можем начинать добавлять детали. Попробуйте нарисовать штаны так, чтобы они выглядели свободными и мешковатыми вокруг лодыжек.
Шаг 3:

Шаг 3:


Далее добавляем последние детали. У меня не хватило терпения раскрасить, поэтому вы можете нажать , чтобы увидеть цветной оригинал. В любом случае, это будет лучшим примером :).




Персонажи > D из "Vampire Hunter D"


Как рисовать мангу

Персонажи > D из "Vampire Hunter D"
(Джулия Диллон, перевод - )

Персонажи > D из "Vampire Hunter D"
(Джулия Диллон, перевод - )
ВИД "ТРИ ЧЕТВЕРТИ"
Шаг 1:

ВИД "ТРИ ЧЕТВЕРТИ"
Шаг 1:


В этом уроке я покажу вам, как нарисовать нового персонажа D из сиквела "Vampire Hunter D". В любом случае начнем с окружности, которая станет верхней частью головы нашего персонажа. Следующим шагом будет рисование кривой (направляющей линии), которая проводится сверху вниз: от верха головы до нижней челюсти. Убедитесь в том, что линия тянется по всей длине: от верха головы до низа, т. е. челюсти. Дальше рисуем диагональные направляющие, начиная с низа вертикальной направляющей, которую вы только что нарисовали. Это поможет вам нарисовать нижнюю часть лица. Лицо персонажа немного вытянутое, поэтому не стоит делать нижнюю часть лица слишком маленькой. Далее рисуем направляющие для глаз, носа и рта. Обратите внимание, как близко эти направляющие расположены друг от друга. Направляющие для глаз должны располагаться недалеко друг от друга, т. к. глаза этого персонажа узкие и вытянутые. Это же касается и направляющих для носа и рта, т. к. кончик носа расположен близко надо ртом.
Шаг 2:

Шаг 2:


Рисуя данного персонажа, я столкнулась с одной особенностью, которая заключается в том, что из-за шляпы не всегда видны оба его глаза. В этом конкретном случае избавим себя от рисования одного глаза. Нашим следующим шагом будет рисование шляпы персонажа. Шляпа очень длинная и должна закрывать левый глаз персонажа. Убедитесь в том, чтобы шляпа не сидела непосредственно сверху (см. рисунок). Дело в том, что необходимо оставить пространство для рисования волос персонажа, чем мы займемся немного позже. Теперь рисуем правый глаз, нос, рот, ухо. Левую щеку персонажа необходимо сделать немного выпуклой, т. к. щека не может быть прямой (как мы нарисовали в предыдущем шаге). Все черты персонажа очень тонкие и вытянутые. Убедитесь в том, что рот необходимо нарисовать не просто в виде прямой линии, а в виде слегка изогнутой кривой, так, чтобы выделить губы.

Шаг 3:

Шаг 3:


Следующее, что мы должны сделать – это стереть некоторые направляющие линии. Прорисовываем глаз и рисуем бровь. Далее дорисовываем плечо и доспех. Волосы должны быть тонкие и волнистые, ниспадать по плечам и прикрывать часть его лица. Что говорить, попытка изобразить волосы качественно – дело хорошее, но существует большая разница между рисованием волос на данной стадии и на финальной стадии. ? Так что волосами мы займемся позже.
То, что находится на левом плече персонажа – это наплечник с когтем и, если вы собрались рисовать и правое плечо так, что бы правый наплечник был виден, имейте в виду, что они должны быть одинаковыми.

Шаг 4:

Шаг 4:


Далее стираем все оставшиеся направляющие, более детально прорисовываем доспех, шляпу и одежду. Не слишком сильно прорисовывайте волосы, оставьте это для заключительного этапа, где контур волос будет выделен бликами. Рисуем, как показано на рисунке, рукоять меча и стираем все направляющие. Теперь можно переходить к заключительному этапу.

Шаг 5:

Шаг 5:


Раскраска этого персонажа немного сложна, т. к. основной цвет волос, шляпы и доспеха темный. Наша задача состоит в том, что бы отделить цветом каждую из этих деталей. Блик на волосах выполняем темно-коричневым цветом, а на доспехе – темно-синим. Лицо персонажа необходимо оставить бледным, а тени и блики выполнить в оттенках серого. ^.^

ВИД В ПРОФИЛЬ
Шаг 1:

ВИД В ПРОФИЛЬ
Шаг 1:


Теперь научимся рисовать нашего персонажа в профиль. Начнем с окружности, которая будет являться верхней частью головы. Нижнюю часть лица нарисуйте так хорошо, как сможете. Просто придайте ей форму, а остальные детали добавим позже. Чтобы придать форму, нам надо нарисовать контур, используя прямые линии. Затем возвращаемся назад и изгибаем эти линии внутрь там, где должен располагаться нос персонажа. Обратите внимание, что его лицо должно быть длинным и вытянутым, как в виде «три четверти». Далее рисуем направляющие для глаз, они должны располагаться близко, т. к. глаза персонажа будут узкими и вытянутыми. Теперь рисуем направляющую под носом - для рта.

Шаг 2:

Шаг 2:


Далее необходимо добавить нижней части лица больше изящества, т. к. лицо этого персонажа более реалистично, чем у других аниме-персонажей, так что будьте осторожны. Нос рисуем вытянутым, намечаем губы, а подбородок слегка изогнутым. Также нарисуйте профиль уха и глаза.

Шаг 3:

Шаг 3:


Далее рисуем шляпу, плечи и доспех. Убедитесь в том, чтобы шляпа не сидела непосредственно сверху. Волосы надо нарисовать так, что бы они выглядели немного волнистыми. Далее прорисовываем глаз: зрачок и бровь (которую немного скрывает шляпа). ^_^ Стираем некоторые направляющие линии.

Шаг 4:

Шаг 4:


Далее стираем все направляющие и добавляем заключительные штрихи. Я не обращала внимания, что на этом этапе я прорисовала волосы до раскраски, но все же мне не стоило этого делать, так как прорисовка сильно затрудняет раскраску. Если вы не собираетесь раскрашивать волосы, то они должны выглядеть примерно так, как показано на рисунке. Не забудьте нарисовать круглую штуковину на шляпе, прежде чем переходить к заключительному шагу.

Шаг 5:

Шаг 5:


Давайте теперь раскрасим получившуюся картинку. Опять же его волосы, доспех и шляпа должны быть выделены бликами, конечно, если вы хотите их выделить. Раскрасить кожу необходимо в оттенках серого. Лицо персонажа покрыто тенью от шляпы, поэтому раскрасим его темнее, чем обычно. По контуру лица необходимо наложить блики. Также попробуйте раскрасить круглую штуковину на шляпе так, чтобы она была похожа на жемчужину. М-м…да… я конечно не ручаюсь, что у меня получилась жемчужина, но в идеале должна быть именно жемчужина. ^.^




Персонажи > Элли из "Xenogears"


Как рисовать мангу

Персонажи > Элли из "Xenogears"
(Джулия Диллон,

Вот несколько советов по рисованию типичной позы Элли. :) Начните с примитивной формы тела, составленной из сфер, цилиндров и овалов. В то время, как ее тело не смотрит на вас :) , торс и лицо повернуты к вам, как будто она обернулась через плечо. Эта поза будет хорошей тренировкой в рисовании обтекаемого женского тела. Приблизительно разделите тело на две половинки, как показано на картинке. Заметьте, как стройны плечи, и что грудная клетка не слишком выдается вперед (пожалуйста, не надо злоупотреблять этим, ладно? ^_~) Руки опущены, ноги пусть будут тонкими, но не угловатыми. Не делайте их идеально прямыми. Видите, я рисовала их овалами, не цилиндрами! Ноги будут лучше смотреться, если вы сделаете так же.

Персонажи > Элли из "Xenogears"
(Джулия Диллон,

Вот несколько советов по рисованию типичной позы Элли. :) Начните с примитивной формы тела, составленной из сфер, цилиндров и овалов. В то время, как ее тело не смотрит на вас :) , торс и лицо повернуты к вам, как будто она обернулась через плечо. Эта поза будет хорошей тренировкой в рисовании обтекаемого женского тела. Приблизительно разделите тело на две половинки, как показано на картинке. Заметьте, как стройны плечи, и что грудная клетка не слишком выдается вперед (пожалуйста, не надо злоупотреблять этим, ладно? ^_~) Руки опущены, ноги пусть будут тонкими, но не угловатыми. Не делайте их идеально прямыми. Видите, я рисовала их овалами, не цилиндрами! Ноги будут лучше смотреться, если вы сделаете так же.
Шаг 2:
Шаг 2:

Детализация может быть немного сложноватой, но лишь немного, потому что одежда облегает тело. Добавьте детали на волосы, лицо и одежду, прямо поверх контура, что вы нарисовали в Шаге 1.
Шаг 3:
Шаг 3:

Сотрите все сферы и цилиндры, нарисованные ранее. Добавьте мелкие детали на волосы и одежду. Ноги получились ужасно короткими на этой картинке; рекомендую вам сделать их чуточку подлиннее. Никогда не повредит сделать ноги чуть длиннее, в независимости от того, рисуете ли вы парня или девушку (замечали иногда, какие же эти CLAMP-персонажи худые? ^_^) Да-а-а... Извините, у меня нет раскрашенной версии. Но если вам нужен эталон для раскрашивания, вы всегда можете поискать его в Сети. ^_^



Персонажи > Гоку из "Dragonball Z"


Как рисовать мангу

Персонажи > Гоку из "Dragonball Z"
(Джулия Диллон, перевод - )

Персонажи > Гоку из "Dragonball Z"
(Джулия Диллон, перевод - )
BИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:

BИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:


Почти все персонажи Dragonball Z могут быть нарисованы с использованием обычных форм и пропорций. Все они имеют схожий вид лица: высокий лоб, раскосые треугольные глаза и маленькую нижнюю часть лица. На этом этапе вы увидите, как разделить лицо на пропорции и потом, используя полученные знания, сможете нарисовать любого персонажа из этой серии. Начнем с рисования слегка вытянутой окружности для лба. Далее рисуем нижнюю часть лица и разделяем ее направляющими на равные доли, как показано на рисунке. Направляющие должны быть на равном расстоянии друг от друга. Рисуем косые вспомогательные для глаз и намечаем рот, который должен находится прямо под направляющей для носа. Убедитесь, что направляющие нарисованы тоненько, так как потом нам придется их стирать.

Шаг 2:

Шаг 2:


Стираем некоторые ненужные направляющие. Рисуем контуры глаз, которые пока представляют собой трапециевидные блоки. Убедитесь, что нижняя часть этих блоков совпадает с косой линией, которую мы нарисовали в первом шаге.

Шаг 3:

Шаг 3:


Далее делаем набросок формы будущих волос. Волосы у этого персонажа очень объемные и заостренные. Обратите внимание, что они немного приглажены справа (со стороны персонажа – слева, а для нас - справа :-) Детализируем глаза и уши. Далее рисуем брови, которые должны располагаться прямо над глазами. Рисуем нос и рот, которые необходимо нарисовать маленькими и расположенными близко друг к другу. Нос должен быть похож на букву «L».

Шаг 4:

Шаг 4:


Далее стираем все направляющие. Добавляем черточки под глазами и ртом, а так же добавляем детали для ушей. Затем рисуем шею, мышцы и одежду. Шея у персонажей Dragonball Z обычно рисуется широкой, поэтому начинайте рисовать шею сразу оттуда, где закончились уши. Стираем некоторые ненужные линии и подчищаем наш эскиз.

Шаг 5:

Шаг 5:


Раскрашивайте рисунок по вашему усмотрению. Обратите внимание, что блики на его волосах заостренные, и что они придают плоским прядям больше объема. Волосы этого персонажа не направлены непосредственно назад, как у Ryoko (из Tenchi Muyo), а торчат во все стороны.

ВИД «ТРИ ЧЕТВЕРТИ»
Шаг 1:

ВИД «ТРИ ЧЕТВЕРТИ»
Шаг 1:


Теперь нарисуем вид «три четверти» для этого персонажа. Эти пропорции могут подойти и к любому другому персонажу из серии Dragonball Z. Рисуем большой круг, добавляем нижнюю часть лица и разделяем получившуюся фигуру направляющими. В принципе формы всё те же, что и в виде спереди, только немножко повернуты вниз и в сторону. Направляющих в виде «три четверти» меньше, чем в виде спереди, потому что добавление их было бы лишним в данном случае. Мы будем использовать направляющие для глаз и носа; а так же воспользуемся вертикальной линией, которая идет от верха головы до подбородка.

Шаг 2:

Шаг 2:


Далее, используя верхнюю горизонтальную направляющую, рисуем глаза и брови. Рисуем нос и рот, который располагается очень близко к носу. В чертах лица этого персонажа преобладают острые углы. Убедитесь в том, что в отличие от вида спереди, нос персонажа должен быть вытянутым и заостренным.
Шаг 3:

Шаг 3:


Стираем все направляющие. Рисуем предварительные формы волос, которые должны быть толстыми и скругленными. Опять же, справа волосы немного приглажены. Далее добавляем зрачки и рисуем брови непосредственно над глазами. Добавляем также тень подо ртом.

Шаг 4:

Шаг 4:


Стираем все ненужные линии. Детализируем уши и добавляем блики в глаза. Я добавила такой блик просто по привычке, хотя обычно блики в глазах у персонажей Dragonball Z рисуются немного по-другому. Если хотите, можете пропустить этот этап, но мне кажется, что и с такими бликами персонаж выглядит неплохо. Опять же, его шея очень толстая, поэтому начнем ее рисовать от уха. Дорисовываем мускулы и одежду. Затем очищаем эскиз и переходим на заключительный этап.

Шаг 5:

Шаг 5:


Раскрашивайте рисунок по вашему усмотрению, но имейте ввиду, что блики на волосах должны отражать то, что волосы торчат во все стороны, а не зачесаны назад.

ФОРМА SUPER SAIYAJIN


ФОРМА SUPER SAIYAJIN

Гоку, как и многие другие персонажи Dragonball Z, может трансформироваться в форму Super Saiyajin (это форма при применении заклинания). Покопавшись в интернете, я узнала, что существуют три или четыре разновидности этой формы. У меня не хватило терпения рассмотреть их все, но если вы знаете, какая из частей персонажа увеличивается, то нарисовать ее вы сможете без труда.

Что бы нарисовать Гоку (или кого-нибудь еще из этой же эпопеи) в форме Super Saiyajin, мы должны внести небольшие изменения в его лицо, точнее в волосы. Его голова и тело должны быть шире, в то время как лицо меньше. Морщины располагаются ближе друг к другу и более наклонны. Черты лица прорисовываются четче, а глаза должны быть более узкими. Грудная клетка и мускулы рук увеличиваются, становясь большими и округлыми из-за трансформации.
Что касается волос, то они рисуются, как ряды направленных вверх прядей, которые тянутся от скальпа. Нарисовать волосы вам поможет контур головы, как показано на рисунке, и теперь вы можете предположить, куда будут направлены волосы. Сделать пряди большими или маленькими очень просто, даже если вы не знаете, куда их расположить. Каждая прядь похожа на шип, поэтому рисуйте их широкими и округлыми, а не просто прямыми, т. е. все пряди должны быть вогнуты.

Вот так должны выглядеть волосы, когда стерта направляющая контура головы и наложены блики. Я раскрасила волосы небрежно, но в идеале блики на волосах должны быть немного более скругленными, чем на этой картинке. Вы можете посмотреть в интернете или еще где-нибудь оригинал и использовать его, как пример для раскрашивания вашего рисунка.



Персонажи > Ирия из "Iria: Zeiram the Animation"


Как рисовать мангу

Персонажи > Ирия из "Iria: Zeiram the Animation"
(Джулия Диллон,

Как всегда, начинаем рисовать большой круг для основной части головы. Личико будет маленьким, поэтому нижняя часть головы должна рисоваться гораздо меньше ,чем обычно. Изгиб лица мы рисуем едва заметным, кроме подбородка (который заканчивается почти точкой). Дальше – различные черты лица, которые обозначены на картинке. Не забываем рисовать направляющие линии, идущие от лба до подбородка ; они помогут отобразить все особенности деталей.

Персонажи > Ирия из "Iria: Zeiram the Animation"
(Джулия Диллон,

Как всегда, начинаем рисовать большой круг для основной части головы. Личико будет маленьким, поэтому нижняя часть головы должна рисоваться гораздо меньше ,чем обычно. Изгиб лица мы рисуем едва заметным, кроме подбородка (который заканчивается почти точкой). Дальше – различные черты лица, которые обозначены на картинке. Не забываем рисовать направляющие линии, идущие от лба до подбородка ; они помогут отобразить все особенности деталей.

Шаг 2:
Шаг 2:

Ну, если все направляющие линии нанесены, прорисовываем черты лица. Наносим контуры глаз (которые будут внутри направляющих линий). Овалы глаз должны быть приплюснуты, расстояние между ними чуть меньше одного глаза. Делаем так, чтобы левый глаз был меньше правого: мы смотрим на персонаж вполоборота. Нос - масюленькая точка на лице. Остальная часть его будет изображена позже, при раскрашивании. Сохраняем рот маленьким; также нарисуем его позже. Рисуем уши и шею…
Шаг 3:
Шаг 3:

Идем дальше (ведь шаг как-никак третий…^_^). Cтираем несколько ненужных направляющих линий и набрасываем прическу. Персонаж с заостренными, беспорядочными волосами может быть немного труден для рисования, так что не старайтесь сразу верно схватить форму волос, ведь можно постепенно обрамлять ее деталями. Если вы сначала займетесь упрощенной формой волос, сделав ее красивой и полной вместо того, чтобы сразу распыляться на детали, прическа выйдет гораздо красивее. Ирия один из немногих анимешных персонажей с хорошо обозначенными губами (большинство имеет просто черту на месте рта), так что подправьте рот, сделав линию похожей на сомкнутые губы. Просто немного искривите линию, как показано на картинке. Добавьте контур тени под этой линией и на одной стороне носа. Как уже было сказано выше, форма носа будет в большей степени видна за счет тени; не делайте линию слишком темной и толстой. Нарисуйте ее довольно толстые брови, а затем контур радужки (они должны быть почти идеально круглой формы, за исключением участком, скрытых веками). Под правым глазом обозначьте родинку.
Шаг 4:
Шаг 4:

Сотрите все оставшиеся вспомогательные линии. Оживите эскиз деталями: дополнительными прядями волос, косичками и броней. Обратите внимание, что с одной стороны ее волосы топорщутся, в то время как с другой прическа гладкая; если нарисовать Ирию, смотрящей вправо, волосы закроют часть лица, как показано в заключение этого урока . Детализируйте глаза путем добавления бликов и зрачков. Сотрите все лишнее, насколько это возможно. (Если вы рисовали на бумаге, можно обвести рисунок чернилами или черной гелевой ручкой. – прим.пер.)
Шаг 5:
Шаг 5:

Теперь, раскрасьте свой рисунок (подробнее об этом в уроке «Раскраска» - прим.пер.) Я пользуюсь Photoshop’ом, но вы можете использовать и другую программу. Отметьте, что пряди волос выделены исключительно тенями и бликами, особенно с правой стороны лица.
ВИД В ПРОФИЛЬ
Шаг 1:
ВИД В ПРОФИЛЬ
Шаг 1:

Ну, вот мы и дошли до более сложного ракурса – вида в профиль. Начинаем, как всегда, с круга. Рисование нижней части немного сложней; не надо делать ее слишком выдающейся вперед, так как лицо Ирии не очень массивно, как я уже замечала ранее. нарисуйте косые вертикальные линии, которые помогут определиться с положением глаз и добиться правильных пропорций в нижней части лица. Начертите горизонтальные линии. Обратите внимание, что ее рот находится довольно высоко на лице.
Шаг 2:
Шаг 2:

Будьте осторожны, это самое сложное! Нарисуйте нос и рот, не отходя от вспомогательных линий. Верхняя губа немного нависает над нижней; изгиб подбородка должен быть очень плавен. Не делайте нос слишком тонким или вздернутым. Конечно, требуется практика, чтобы изобразить все верно… Изобразите контур глаза и ушка.. Обратите внимание, что глаз сильно наклонен и довольно угловат.
Шаг 3:
Шаг 3:

Теперь, когда все части лица вроде размещены, можно избавиться от вспомогательных линий. Рисуйте основную форму волос, не углубляясь в детали. Добавьте радужку и бровь.
Шаг 4:
Шаг 4:

Обрамите волосы деталями. Снова обращаю ваше внимание на то, что волосы с правой стороны лица длиннее и «острее», чем с левой. Нарисуйте отдельные пряди и косички. Они должны свободно свисать, ниспадать на ее плечи и немного извиваться, как на ветру; они не твердые! Детализируйте волосы и обозначьте под глазом родинку . Нарисуйте броню, как показано на картинке. Эскиз готов, осталось только подчистить его.
Шаг 5:


Шаг 5:

Раскрасьте картинку.

ВИД «ТРИ ЧЕТВЕРТИ»
Шаг 1:
ВИД «ТРИ ЧЕТВЕРТИ»
Шаг 1:

Я с самого начала хотела сделать еще один ракурс, чтобы показать, как волосы закрывают часть лица Ирии, и еще потому, что мне не очень понравились два предыдущих (хотя, и это-то не намного лучше...) ^_^; Начните, как обычно, с большого круга и нарисуйте нижнюю часть лица. Проведите направляющие, как показано на картинке (помните, что для носа достаточно одной маленькой отметины на том месте, где пересекаются низ круга и центральная линия). Глаза у нее не такие уж и большие, поэтому проводите вспомогательные линии для них поближе друг к другу (но не увлекайтесь, иначе Ирия будет выглядеть так, как будто у нее косоглазие :) ).
Шаг 2:
Шаг 2:

Используя направляющие нарисуйте глаза, нос и рот. Расстояние между глазами сделайте чуть БОЛЬШЕ одного глаза. Нос – маленькая отметина; форму ему придадим при раскрашивании.
Шаг 3:
Шаг 3:

Сотрите направляющие линии. Нарисуйте базовую форму волос, не заботясь пока о мелких деталях. Нарисуйте радужки и брови, наметьте контур затенения носа и рта.
Шаг 4:
Шаг 4:

Прорисуйте мелкие детали на волосах. Волосы закрывают часть лица, косичек тоже не должно быть видно. Добавьте блики и зрачки, нарисуйте одежду. На этой картинке она надела плащ поверх своей брони. Не рисуйте пока складки на одежде; потом добавим их во время раскрашивания. Приведите свой эскиз в божеский вид, стерев все, что не нужно.
(Отсканируйте, если необходимо – прим.пер.)
Шаг 5:
Шаг 5:

Раскрасьте картинку, используя свою любимую программу. Заметьте, что ее нос, лицо и одежда прорисованы больше за счет теней, нежели контуров. Постарайтесь раскрасить две стороны ее голосы (с взъерошенными и приглаженными волосами) как два различных пересекающихся участка. Видите, как светотень помогает создать иллюзию, как будто одни пряди находятся ближе, чем другие? Найдите другие изображения Ирии и сами попытайтесь представить, как ее волосы будут выглядеть под другим углом зрения. Я думаю, я создала у вас некоторые представления относително этого... ^.^



Персонажи > Koноко из "Oni"


Как рисовать мангу

Персонажи > Koноко из "Oni"
(

Персонажи > Koноко из "Oni"
(

Губы
Губы

Губы не должны быть слишком удалены от основания носа. Я рисовал основание губ на линии основания губ, которую мы провели в начале. Заметьте, что центр верхней губы лежит на линии, определяющей центр лица (С-образная линия). Вообще губы Коноко тонкие, особенно верхняя губа.

Шея


Шея

О да, давайте нарисуем шею. Задняя часть шеи Коноко должна начинаться позади уха, фронтовая же часть (то бишь лицевая) должна начинаться с середины основания овала, позади её подбородка. Не делайте линии шеи слишком прямыми, иначе Коноко будет смотреться немного механической. Также не делайте шею слишком короткой, это сделает Коноко жестокой и грубой, и на оборот, если шея слишком длинная, то Коноко будет смотреться хрупкой.

Волосы


Волосы

И наконец волосы! Линия волос Коноко должна быть нежной и плавной а не прямой или заострённой. Часть прядей определим на левую сторону, часть на правую, количество на ваше усмотрение.
Самые длинные пряди должны быть первыми либо вторыми, из тех трёх групп, что собраны на её правой (у вас – левой) стороне. Две пряди с её левой стороны (у вас справа) должны быть короче, чем те что с правой (у вас слева… как всё запутано… ^.^). Рисуем длинные кривые, которые отходят от её «скальпа», и тянем их вниз. Обратные кривые, завершающие прядь, рисуем нежными S-образными линиями и доводим до основания её черепа. Теперь рисуем небольшие кудряшки, находящиеся чуть ниже основания шеи Коноко. Когда вы рисуете волосы, они должны занимать все пространство черепа, не все локоны должны быть маленькими(хотя их тоже предостаточно). ПЕРЕМЕСТИТЕ рисунок изогнутыми линиями к себе – это означает, что вам нужно повернуть лист прямо, в зависимости от того, как идут кривые. Если вы правша, вам будет тяжелее рисовать кривые, собирающиеся к правой стороне, где основание вашей ладони лежит на бумаге или столе. Так что поворачивайте лист с рисунком. Ещё лучше, как для правши, так и для левши, если вы приподнимите руку от рисунка и нарисуете нужную линию одним движением руки. Убедитесь, что добавили пряди волос, идущих не по общему направлению(к примеру, торчит в верх или в бок), это придаст рисунку естественности.

Если вы хотите нарисовать реально хороший рисунок, вы должны тренироваться.




Персонажи > Пикколо из "Dragonball Z"


Как рисовать мангу

Персонажи > Пикколо из "Dragonball Z"
(Джулия Диллон, перевод - )

Персонажи > Пикколо из "Dragonball Z"
(Джулия Диллон, перевод - )
ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:


ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:

Итак, начнем набрасывать форму головы и лица нашего будущего персонажа. Рисуем большой, немного вытянутый круг, как показано на рисунке. Когда будете рисовать нижнюю часть лица, убедитесь в том, что направляющие (они отмечены красными линиями на рисунке) были расположены на примерно равном расстоянии друг от друга. Очень важно расположить направляющие линии правильно, так как в дальнейшем они нам очень помогут. Также не переусердствуйте с нажимом, чертите направляющие слегка, т. к. в последствии их придется стирать.

Шаг 2:


Шаг 2:

Теперь намечаем глаза, нос и рот; добавляем к наброску уши. Направляющие для носа и рта располагаются очень близко друг к другу.

Шаг 3:


Шаг 3:

Стираем все ненужные направляющие и начинаем детализацию лица. Его зрачки маленькие (не как у типичных аниме-персонажей), они не имеют бликов и светлых частей. Нос начинаем рисовать прямо из-под глаз (здесь имеется ввиду не непосредственно глаза, а линия или часть, которая отводится под глаза). Так же надо знать о том, что не надо рисовать непосредственно весь нос, т. к. при виде на персонажа спереди, в большинстве случаев, мы будем видеть только тень от носа. Рот располагается прямо под носом, пока нарисуем его маленьким и он не должен быть шире носа. Так же нарисуем шею и прорисуем получше уши. Шея у этого персонажа толстая и по этому начинаем рисовать ее прямо под ушами.

Шаг 4:


Шаг 4:

Добавим тени под глазами и подо ртом. Далее рисуем его головной убор (наверное, это называется тюрбан:) и одежду. Попробуйте нарисовать ткань на тюрбане так, что бы она выглядела как будто наложенной друг на друга, а не так, как будто ее просто прилепили по кусочкам к голове.

Шаг 5:


Шаг 5:

Вот окончательная картинка, которая раскрашена в Adobe Photoshop. Вы можете использовать и другую расцветку, но все же, я уверена, что многие будут использовать традиционную расцветку, поэтому жмите , что бы увидеть карандашный набросок для раскраски. Какую бы расцветку вы не выбрали, все же тени надо будет наложить правильно.

ВИД "ТРИ ЧЕТВЕРТИ"
Шаг 1:


ВИД "ТРИ ЧЕТВЕРТИ"
Шаг 1:

Далее я покажу вам, как рисовать лицо Пиколло (Piccolo) в виде «три четверти» и без тюрбана. В этом уроке шагов будет меньше, да и сам рисунок, на мой взгляд, проще чем «Вид спереди» Начнем, как всегда с окружности. Так как тюрбана не будет, соответственно форму головы не стоит делать яйцевидной. Далее рисуем направляющие так, как показано на рисунке. Как видно на рисунке, направляющих линий здесь немного меньше чем в «Виде спереди». Я пропустила верхнюю направляющую, т. к. она здесь в принципе не нужна. Убедитесь, что горизонтальная линия (отмеченная красным) сгибается для того что бы стать направляющей для глаз. Далее рисуем уши.

Шаг 2:


Шаг 2:

Рисуем глаза, брови, нос и рот. В отличие от «Вида спереди» нос мы прорисовываем полностью, а не тень от него. Брови должны быть достаточно толстыми и правая должна перекрываться левой. Зрачки очень маленькие и бликов они не отбрасывают. Рот расположен прямо под носом. Убедитесь, что все черты лица располагаются правильно относительно вертикальной направляющей, которая идет сверху вниз от макушки к подбородку. Далее прорисовываем уши.

Шаг 3:


Шаг 3:

Далее стираем все направляющие. Рисуем антенны, делая их согнутыми к голове и расположенными далеко друг от друга. Добавляем морщины под глазами и ртом. Рисуем видимую часть торса и, как и в «Виде спереди», шея будет начинаться прямо под ушами. Очищаем набросок. Все почти готово :)

Шаг 4:


Шаг 4:

Это окончательная версия раскрашенная в Adobe Photoshop. Жмите , чтобы увидеть карандашный набросок.
Вы можете использовать разные вариации эмоций. Попробуйте нарисовать различные глаза и рты разной величины для усиления эмоций.




Персонажи > Pikachu из Pokemon


Как рисовать мангу

Персонажи > Pikachu из Pokemon
(Bee-chan,

Шаг 1

Персонажи > Pikachu из Pokemon
(Bee-chan,

Шаг 1

[1] Начните со скругленного прямоугольника. Дорисуйте ушки.
[2] Верхняя половина - это голова Пикачу. Щечки немного выпирают наружу. Только не перестарайтесь.
[3] Набросайте глаза и лапки. Глаза широко расставлены и наклонены вовнутрь, поэтому Пикачу выглядит так забавно.
Шаг 2
Шаг 2

Шаг 3
Шаг 3

4] Добавьте хвост и детали.
[5] Осторожно обведите набросок.
Шаг 4
Шаг 4

[6] Раскрасьте Пикачу. Я делал это в Photohop'е.

Вот и готово!

Шаг 5
Шаг 5

Шаг 6
Шаг 6

Шаг 7
Шаг 7

[7] Теперь попробуйте другой ракурс.
[8] Добавьте деталей
[9] Обведите.



Персонажи > Рей Аянами из "Neon Genesis Evangelion"


Как рисовать мангу

Персонажи > Рей Аянами из "Neon Genesis Evangelion"
(Джулия Диллон, , перевод - )

Персонажи > Рей Аянами из "Neon Genesis Evangelion"
(Джулия Диллон, , перевод - )

ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:

ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:


В этом уроке мы начнем рисовать Рей Аянами с наброска большого круга для верхней части лица, затем – наброска нижней. Отметим, что расстояние между верхней направляющей линией глаз и направляющей линией носа равно расстоянию между направляющей линией носа до подбородка; это поможет выдержать пропорции лица. Рисуем так же, как показано на рисунке. Глаза не очень большие, так что сохраняйте расстояние между направляющими побольше. Линии для носа и рта делайте на таком же расстоянии друг от друга, как и для верха и низа глаз. Рисуйте направляющие слегка, так как потом придется их стирать.

Шаг 2:

Шаг 2:


Рисуем нос, рот и глаза. Расстояние между глазами – полтора глаза. Заметьте, что нижняя чать ее глаз не прорисована; они обозначены радужками. Рей не очень эмоциональна, так что не изгибайте слишком ее рот.

Шаг 3:

Шаг 3:


Стираем вспомогательные линии и рисуем основную массу волос. Ее волосы сильно детализированы, так что на данном этапе постарайтесь уточнить внешний контур волос. Обратите внимание, как волосы разделяются на 4 части: главная, которая лежит посередине, две небольшие части по бокам и большая задняя часть. Прорисуйте глаза: зрачки и блики. Нарисуйте плечи. У Рей достаточно хорошо сложенные плечи (это будет видно на следующей картинке), так что не делайте их слишком плоскими, как вы бы сделали обычно; должна быть видна шея, спина и мускулы на плечах, хотя их и не стоит прорисовывать так сильно, как у персонажей Dragonball Z ^_^ Просто убедитесь, что обозначили мускулы.

Шаг 4:

Шаг 4:


Теперь самое интересное – добавляем детали. ^_~ Детализация волос может показаться сложным делом, но просто помните основные направления прядей, а остальное – дело техники. Добавьте как можно больше мелких прядок, таких тонких, насколько это возможно. Несколько прядей пустите вниз по щечкам. Нарисуйте ее облегающий костюм. ^_^ Далее, помните о мускулах на плечах. Нарисуйте овальные штуковины на плечах (я не знаю, как они называются) слегка выпуклыми. Нарисуйте еще штуки на голове.

Шаг 5:

Шаг 5:


Раскрасьте картинку. Костюм не делайте серым, лучше нежно-голыбум. Ее кожа очень бледная, а глаза красные...

ВИД «ТРИ ЧЕТВЕРТИ»
Шаг 1:

ВИД «ТРИ ЧЕТВЕРТИ»
Шаг 1:


Ну-с, теперь попробуем другой ракурс. Как всегда: круг для вержней части головы, потом пририсовываем нижнюю. Ее дальняя щека чуть выпирает, а подбородок заострен. Нарисуйте вспомогательные линии, помня о том, что ее глаза невелики.

Шаг 2:

Шаг 2:


Рисуем глаза, нос и рот. Нижняя часть глаз, как и раньше, не рисуется. Так как она очень спокойна, не рисуйте сильно изогнутый рот и взбудораженные глаза.

Шаг 3:

Шаг 3:


Стирайте направляющие и рисуйте контур волос. Снова: волосы состоят из четырех частей. Прорисуйте глаза, подведите ей брови и добавьте шею.

Шаг 4:

Шаг 4:


Детализируйте волосы путем добавления мелких прядок. Нарисуйте веки и ресницы. Поместите ей на голову штуковины и оденьте ей костюм. Сотрите все ненужное и подчистите эскиз. Я обвела рисунок чернилами перед раскрашиванием.

Шаг 5:

Шаг 5:


Раскрасьте картинку поаккуратнее, но не забудьте, что наша Рей имеет глаза экзотического красного цвета и бледную кожу. :)




Персонажи > Роуэн Хашиба из "Ronin Warriors"


Как рисовать мангу

Персонажи > Роуэн Хашиба из "Ronin Warriors"
(Джулия Диллон, перевод - )

Персонажи > Роуэн Хашиба из "Ronin Warriors"
(Джулия Диллон, перевод - )
В этом уроке я расскажу Вам, как рисовать Роуэна Хашибу из "Ronin Warriors". Я сделала этот урок до того как увидела аниме, и единственным моим источником в тот момент была картинка из полнометражки, так что он выглядит не совсем как в сериале. ^_^.
ВИД СПЕРЕДИ


ВИД СПЕРЕДИ

Шаг 1.


Шаг 1.




Начинаем как всегда с рисования большого круга, затем рисуем нижнюю часть лица, она должна быть равна половине длины круга. Также рисуем направляющие линии для глаз, носа и рта. Обычно глаза этого персонажа большие и круглые, но в этой конкретной позе его глаза сужены, так что обратите внимание на это, при рисовании направляющих. Не забывайте про главную направляющую от макушки к подбородку, она поможет вам правильно разместить детали на лице.

Шаг 2.


Шаг 2.

Теперь отмечаем места для глаз, носа, рта и ушей. Расстояние между глазами должно быть равно ширине одного глаза. Нос рисуем длинным и узким, и попытайтесь отобразить рот не как прямую линию, а прорисуйте губы.

Шаг 3.


Шаг 3.

Стираем направляющие и набрасываем контур волос. Прядь его волос при этом падает между глаз. Зрачки пусть будут большими, так, что бы заполняли почти весь глаз. Нарисуйте брови и тень подо ртом.

Шаг 4.


Шаг 4.

Убираем все лишнее и добавляем деталей: блики в глазах, тень подо ртом и подбородком, одежду. Наводим порядок на рисунке и переходим к последнему шагу.

Шаг 5.


Шаг 5.

Раскрашиваем рисунок или затеняем его карандашом. Этот персонаж, один из самых необычных, цвет его волос, почему-то, не постоянен. Иногда его волос синее, а иногда почти зеленый, просто выбирайте от случая, какой цвет выглядит более подходящим, тот и берите.

ВИД 3/4
Шаг 1:


ВИД 3/4
Шаг 1:

Теперь попробуем нарисовать Роуэна в позиции 3/4. Начинаем с рисования большого круга для верхней части головы (не беспокойтесь, если круг не точный, большинство его будет покрыто волосами, так что это не важно). Рисуем нижнюю часть лица, и направляющие линии как показано на рисунке. Обратите внимание, что направляющие для глаз рисуются не так как в прошлый раз, теперь поза персонажа другая и его глаза открыты.

Шаг 2:


Шаг 2:

Как только все направляющие нарисованы, показываем места для глаз, носа, шеи и уха. Глаза, как говорилось ранее, открыты шире, чем в прошлом уроке, так что не рисуйте их прищюриными.

Шаг 3:


Шаг 3:

Стираем направляющие и рисуем волосы. Не забывайте про прядь, падающую между глаз. Зрачки заполняют почти весь глаз, нарисуйте брови и тень подо ртом.

Шаг 4:


Шаг 4:

Добавьте деталей. Нарисуйте его рубашку, покажите на ней складки. Стирайте все ненужные линии и приведите рисунок в порядок.

Шаг 5:


Шаг 5:

Раскрасьте или заштрихуйте карандашом. Теперь его волосы темно-синие, в отличие от предыдущего рисунка. Как я сказала, цвет его волос меняется от рисунка к рисунку, здесь я нарисовала их темными... -_^

В ПОЛНЫЙ РОСТ.
Шаг 1:


В ПОЛНЫЙ РОСТ.
Шаг 1:

Я почувствовала, что должен буду показать, как рисовать броню Rowen-а. Спасибо Emi за картинку, так что, используя этот снимок и затратив немного времени на выбор позы, я начала рисовать. В любом случае, начинаем с рисования тела (смотрите мой урок по рисованию тел DBZ, здесь также используются круги, овалы и цилиндры, чтобы определить формы). Чтобы проверить пропорции, я разделила рисунок на две части (так вы сможете убедиться, что его ноги не слишком длинные). Его рука оттянута назад, так что нарисуйте ее покороче.

Шаг 2:


Шаг 2:

Как только телу у Вас есть, начните рисовать броню. Не беспокойтесь о деталях сейчас, просто постарайтесь все нарисовать точно. Обратите внимание, что лист брони на правой руке должен выглядеть меньше, ведь она оттянута назад.

Шаг 3:


Шаг 3:

Теперь переходим к трудной части добавления деталей. ^_^ Хотя это и не так трудно как может показаться. Хмм... Я действительно не знаю, что сказать Вам о броне, я понимаю, что снимок мал и детали видно плохо, но я не стала делать его большим, чтобы он быстрее загружался. Просто постарайтесь.

Шаг 4:


Шаг 4:

Раскрашиваем или заштриховываем карандашом.




Персонажи > Шампу из "Ranma 1/2"


Как рисовать мангу

Персонажи > Шампу из "Ranma 1/2"
(Джулия Диллон, , перевод - )

Персонажи > Шампу из "Ranma 1/2"
(Джулия Диллон, , перевод - )
ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:
ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:

Начнем с рисования большого круга для верхней части головы. Рисуем малый круг для нижней части и разделяем направляющими линиями, как показано на рисунке.
Убедитесь,что направляющие линии носа и рта расположены друг от друга на одинаковом расстоянии.
Шаг 2:
Шаг 2:

Наносим контуры глаз, носа, рта и ушей (на картинке выделено красным), только убедитесь, чтобы черты лица совпадали с направляющими линиями. Глаза у Шампу большие и круглые (радужки тоже круглые), а нос и рот очень малы. Вместо типичного клиновидного аниме-носа поставьте овальную отметину.
Шаг 3:
Шаг 3:

На этом этапе мы сотрем все ненужные направляющие линии. Нанесем блики, закрасим брови. Сделаем тень ниже рта. Нарисуем довольно худые плечики.
Шаг 4:
Шаг 4:

Волосы должны выглядеть пышными и округлыми; не делайте их слишком большими. Обратите внимние, как близко они прилеплены к верхушке головы.
Шаг 5:
Шаг 5:

На картинке вы видите, как Шампу была раскрашена в Фотошопе. Вы можете использовать любую другую программу, но я считаю, что Photoshop - самая лучшая. Далее наносим тень на волосы. Вместо зигзагообразных бликов используйте овальные - это поможет сделать пышные-препышные волосы.
ВИД ВПОЛОБОРОТА
Шаг 1:
ВИД ВПОЛОБОРОТА
Шаг 1:

Теперь посмотрим, как нарисовать нашу героиню вполоборота. Этот способ схож с вышеприведенным, так как стадии рисования похожи друг на друга. Рисуйте большой овал, разделяя его направляющими линиями так, как показано на рисунке красными линиями (все так же, как рисовали в предыдущем уроке, только лицо персонажа повернуто вправо). Рисуем малый круг для нижней части и разделяем направляющими линиями.
Убедитесь, что направляющие линии носа и рта идут параллельно.
Шаг 2:
Шаг 2:

Наносим контуры глаз, носа, рта и ушей. Только убедитесь, чтобы черты лица совпадали с направляющими линиями, нарисованными раньше. Глаза такие же круглые, как в виде спереди; нос маленький и имеет форму клина. Также рисуем уши.
Шаг 3:
Шаг 3:

На этом этапе мы стираем все ненужные линии с личика нашей героини. Наносим блики на глаза. Рисуем контур волос и плечей.
Шаг 4:
Шаг 4:

Рисуем основной контур волос; убедитесь в том, что они круглые и пышные. Одеваем ее в одежду. Я поленилась рисовать ее тело, а вы, если хотите, нарисуйте! ^_^ Закончим эскиз.
Шаг 5:
Шаг 5:



Раскрасьте, используя любимую свою программу (можно просто фломастерами :) - прим.пер.). Очень важно правильно наложить тени. (если, конечно, вы специально не хотите сделать картинку плоской). Вместо зигзагообразных бликов используйте овальные - это поможет сделать пышные-препышные волосы, как уже было сказано раньше.



Персонажи > Токико Мима из "Key: the Metal Idol"


Как рисовать мангу

Персонажи > Токико Мима из "Key: the Metal Idol"
(Джулия Диллон,

Персонажи > Токико Мима из "Key: the Metal Idol"
(Джулия Диллон,

Шаг 4:
Шаг 4:

Добавляем детали в волосы дополнительными прядями. Рисуем блики и зрачки, прибавляем детали к ушам. Если хотите, добавьте отметины на щеках; они достаточно распространены и придают картинке милый вид. Рисуем ей одежду, без всяких там складок и изгибов. Стираем все ненужные линии.
Шаг 5:
Шаг 5:

Цвет тени на картинке делайте по вашему усмотрению. Сделайте блики на ее волосах.



Персонажи > Транкс из "Dragonball Z"


Как рисовать мангу

Персонажи > Транкс из "Dragonball Z"
(Джулия Диллон, , перевод - )

Персонажи > Транкс из "Dragonball Z"
(Джулия Диллон, , перевод - )
ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:


ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:



Большинство персонажей Dragonball Z можно нарисовать, используя эти основные формы и размеры. У всех персонажей Dragonball лица построены подобным образом : они имеют большой лоб, наклонные, треугольные глаза(не всегда, правда), и маленький низ лица. Как только Вы ознакомитесь, как распределены основные пропорции лица, станет легче нарисовать любой персонаж, который Вам захочется. Начните рисовать большой, слегка удлиненный круг для лба. Нарисуйте нижнюю половину лица, и разделите его, нарисовав тонкие направляющие линии, как показано. Заметьте, что нижняя половина лица может быть разделена на равные секции: главные горизонтальные направляющие равноудалены от друг друга. Нарисуйте наклонные направляющие глаз, и сделайте набросок положения рта (который должен быть сразу под направляющей носа). Удостоверьтесь, что все направляющие нарисованы тонкими, потому что позже их придется стереть.
Шаг 2:


Шаг 2:

Сотрите некоторые ненужные направляющие линии. Нарисуйте контур глаз, который является узким и треугольным. Также нарисуйте контуры ушей.
Шаг 3:


Шаг 3:

Сделайте набросок контура волос. Волосы должны быть очень большие и скругленые, как если бы голова была наклонена вперед. Добавьте больше деталей для глаз. При рисовании бровей, удостоверитесь, что они расположены сразу выше глаз персонажа. Затем рисуйте нос и рот, сделав их очень маленькими и близко расположенными друг к другу.
Шаг 4:


Шаг 4:

Теперь сотрите все направляющие. Добавьте деталей к волосам; чем большее количество деталей у персонажей - тем лучше, так что не скупитесь. Линии на волосах делайте как можно более гладкими и скругленными; заставьте их следовать за потоком волос, а не рисуйте их прямо спадающими вниз. Нарисуйте линии штриховки под глазами и ртом и добавьте детали на ушах. Нарисуйте одежду, меч, и мускулатуру вокруг шеи. Сотрите любые нежелательные линии и почистите ваш эскиз.
Шаг 5:


Шаг 5:

Возьмите ваш законченый эскиз и раскрасьте или заштрихуйте его, как захотите. Лично я люблю использовать Adobe Photoshop, но Вы можете краситьцветными карандашами, или чем - нибудь еще, как Вы захотите.
ВИД "ТРИ ЧЕТВЕРТИ"
Шаг 1:


ВИД "ТРИ ЧЕТВЕРТИ"
Шаг 1:

Теперь, мы будем рисовать вид 3/4. Эти пропорции также будут применяться для других DB персонажей. Нарисуйте большой круг, затем добавьте нижнюю половину лица, и разделите направляющими линиями. Форма частей лица - в значительной степени такая же, как в переднем виде, кроме того, что они повернуты вниз и в сторону. Вид 3/4 имеет меньшее количество направляющих линий чем фронтальный вид, но только потому что добавление их было бы нежелательным под этим углом. Мы будем использовать только направляющие для глаз, носа, и центральную направляющую, которая идет от лба до подбородка.
Шаг 2:


Шаг 2:

Затем используйте верхнюю горизонтальную направляющую, чтобы нарисовать глаза и брови. Рисуя нос и рот, удостоверьтесь, что рот нарисован очень близко к носу. Добавьте также шею.
Шаг 3:


Шаг 3:

Сотрите все направляющие. Нарисуйте основную форму волос, сделав их очень толстыми и скругленный. Добавьте зрачки, и тень ниже рта
Шаг 4:


Шаг 4:

Нарисуйте детали волос, включая короткие пряди, которые свисают вниз над глазами и спадают от головы. Добавьте морщины выше и ниже глаз. Нарисуйте воротник куртки, и добавьте "конский хвостик" (который видим только за плечом персонажа). Сотрите все ненужные линии и почистите ваш эскиз.
Шаг 5:


Шаг 5:




Теперь, когда Вы нарисовали лицо, Вы можете заштриховывать и закрасить его, как захотите.
Форма Супер Saiyajin
Форма Супер Saiyajin


Trunks, подобно некоторым другим персонажам из DBZ, может преобразоваться в Супер Saiyajin . Он имеет по крайней мере четыре различных формы, но я не смогла описать каждую из них. Различия небольшие, так или иначе, и если Вы знаете, какие части увеличить, то нет проблем. Чтобы рисовать Гоку (или любого другого персонажа) в форме Супер Saiyajin, Вы должны будете несколько изменить его лицо, а также волосы. Голова и тело должны стать более широкими, в то время как само лицо уменьшено. Некоторые части - более наклонены и сгруппированы ближе друг к другу. Линии лица будут гораздо более остры и наклонны, глаза будут гораздо более узки. Грудь и мускулы руки сильно увеличены и более округлые в каждом варианте. Это изменение может использоваться на любом Супер Saiyajin. Для волос есть два различных стиля. В первом стиле, волосы нарисованы развевающимися назад; во втором - волосы не развеваются. При рисунке волос в форме Super Saiyajin, в основном рисуются только локоны резко изогнутых, острых прядей, которые расходятся от головы. Это поможет рисовать контур головы, как показано на этих двух картинках, так что Вы можете показать, куда волосы должны идти. Легко сделать голову слишком большой или слишком маленькой, если Вы не знаете, как разместить волосы. Даже при том, что форма волос остроконечна, делайте волосы полными и округленными, а не только используйте форму прямых шипов.
Вот как в конечном счете должны выглядеть его волосы, когда все ненужные линии стерты и они раскрашены. Сильно отличаются от его обычной формы, именно поэтому я сочла нужным пройтись по ним немного.



Персонажи > Цунами из "Tenchi Muyo"


Как рисовать мангу

Персонажи > Цунами из "Tenchi Muyo"
(Джулия Диллон,

Начинаем с рисования большого круга и делим его, как показано на рисунке (Выделено красным). Линии прорисовываются слегка, легкими набросками, чтобы, когда придет время работы ластиком, легко все очистить. На данном рисунке Цунами что-то ищет, и взгляд направлен вдаль, поэтому ее лицо нарисовано немного с измененного угла, а не с 3/4 как обычно рисуют по стандарту. При рисовании нижней половины лица старайтесь, чтобы линии были плавными и округлыми, не делайте их заостренными. При данном угле обзора ее подбородок будет очень широким и плоским.

Персонажи > Цунами из "Tenchi Muyo"
(Джулия Диллон,

Начинаем с рисования большого круга и делим его, как показано на рисунке (Выделено красным). Линии прорисовываются слегка, легкими набросками, чтобы, когда придет время работы ластиком, легко все очистить. На данном рисунке Цунами что-то ищет, и взгляд направлен вдаль, поэтому ее лицо нарисовано немного с измененного угла, а не с 3/4 как обычно рисуют по стандарту. При рисовании нижней половины лица старайтесь, чтобы линии были плавными и округлыми, не делайте их заостренными. При данном угле обзора ее подбородок будет очень широким и плоским.
Шаг 2:
Шаг 2:

Затем нарисуйте глаза, рот и нос (показано красным), учитывайте при этом, что они должны располагаться вдоль направляющей линии. Нарисуйте шею. В отличие от других символов Tenchi Muyo, глаза Цунами сравнительно небольшие и более близки к обыкновенным (пропорциональным). Будьте внимательны и не делайте их слишком большими (Если, вы конечно не рисуете в стиле SD...). ^_^
Шаг 3:
Шаг 3:

Стираем наши направляющие линии и делаем набросок прически. Добавьте брови и точки на лбу, также добавьте деталей на глаза и тень под нижней губой.
Шаг 4:
Шаг 4:

Добавьте деталей к волосам и пару пучков над ушами. Обратите внимание, что ее волосы не висят прямо вниз, они подтянуты двумя красными ленточками (Правда, их не видно на этой картинке...^_^), поэтому они округляются за плечами. Затените ей глаза и добавьте светлые блики. Обратите внимание, что ее зрачки очень светлые и не особенно четкие. Прорисуйте одежду, после чего стирайте все ненужные линии. Если вышло грязновато, ничто не мешает перерисовать картинку на новый лист.
Шаг 5:
Шаг 5:

Раскрасьте рисунок, добавьте тени. Для раскрашивания я предпочитаю Photoshop, но Вы можете использовать любую другую программу на ваше усмотрение.
ВИД В ПРОФИЛЬ
Шаг 1:
ВИД В ПРОФИЛЬ
Шаг 1:

Рисование профиля может оказаться более сложным заданием, чем рисование вида 3/4. Начинаем с большого круга и добавляем нижнюю часть лица. Для удобства можно провести вертикальные направляющие линии, с их помощью будет проще нарисовать глаза и соблюсти пропорции. Проведите горизонтальные направляющие для рта и глаз.
Шаг 2:
Шаг 2:

Сейчас один из важных моментов, так что будьте осторожны. Рисуем нос и рот, при этом следим, что бы они не выходили за направляющие линии. Верхняя губа немного выступает над нижней, а подбородок слегка изгибается вперед. Здесь потребуется умение рисовать кривые, так что практикуйтесь. Также показываем глаза и уши.
Шаг 3:
Шаг 3:

Стираем все наши дополнительные линии. Нарисуйте брови, затените глаза и добавьте точку на лоб. Также можно набросать примерные контуры прически, только следите, что бы ее волос округлялся около шеи, подобно тому, как в предшествующем рисунке.
Шаг 4:
Шаг 4:

Добавьте деталей к прическе и прорисуйте одежду. Локоны рисуйте густыми и округлыми, но следите, чтобы они не получились слишком большими, заметьте, что они не сильно расширяются по мере близости к макушке. Сотрите все лишнее и приведите рисунок в порядок.
Шаг 5:
Шаг 5:

Раскрасьте ваш рисунок любым удобным для вас способом, даже можно и не раскрашивать, но тогда очень важно нанести тени, дабы придать голове более закругленный, трехмерный вид.



Персонажи > Вегета из "Dragonball Z"


Как рисовать мангу

Персонажи > Вегета из "Dragonball Z"
(Джулия Диллон, перевод - )

Персонажи > Вегета из "Dragonball Z"
(Джулия Диллон, перевод - )
ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:

ВИД СПЕРЕДИ
Шаг 1:


Большинство персонажей Dragonball Z можно нарисовать, используя эти основные формы и размеры. У всех персонажей Dragonball лица построены подобным образом : они имеют большой лоб, наклонные, треугольные глаза(не всегда, правда), и маленький низ лица. Как только Вы ознакомитесь, как распределены основные пропорции лица, станет легче нарисовать любой персонаж, который Вам захочется. Начните рисовать большой, слегка удлиненный круг для лба. Нарисуйте нижнюю половину лица, и разделите его, нарисовав тонкие направляющие линии, как показано. Заметьте, что нижняя половина лица может быть разделена на равные секции: главные горизонтальные направляющие равноудалены от друг друга. Нарисуйте наклонные направляющие глаз, и сделайте набросок положения рта (который должен быть сразу под направляющей носа). Удостоверитесь, что все направляющие нарисованы тонкими, потому что позже их придется стереть.
Шаг 2:

Шаг 2:


Нарисуйте контур глаз, которые являются перевернутыми трапециями. Удостоверьтесь, что основания и вершины глаз выровнены с наклонной направляющей, которую Вы нарисовали ранее. Нарисуйте нос и рот, сделав их очень маленькими и близко расположенными друг к другу. Нос должен иметь вид подобный изогнутой буквы 'L' или клина. Нарисуйте, также, уши; они должны быть довольно большие. Обратите внимание на метки по бокам головы чуть выше глаз; они - часть изгиба бровей, которые довольно четко видны, так как у персонажа такая высокая линия волос. Чтобы нарисовать их, достаточно сделать кривые боковойй части лица из точки, где нижняя половина лица соединяется с кругом.
Шаг 3:

Шаг 3:


Сотрите все ненужные направляющие, и сделайте набросок волос. Волосы очень большие и остроконечные. Персонаж имеет очень высокую линию волос, так что удостоверитесь, что Вы не рисуете волосы слишком низко на лице. Добавьте побольше деталей для его глаз, и штриховку ниже рта. При рисовании бровей, удостоверитесь, что они находятся непосредственно выше глаз.
Шаг 4:

Шаг 4:


Теперь сотрите все все направляющие линии. Добавьте штриховку под глазами, и добавьте деталей к ушам, и нарисуйте шею. Шея в DBZ обычно довольно широка, так что удостоверьтесь, что шея начинается сразу ниже ушей. Добавьте несколько линий выше бровей, чтобы что бы увеличить изгиб бровей. Сотрите все ненужные линии и почистите ваш эскиз.
Шаг 5:

Шаг 5:


Возьмите Ваш законченый эскиз и раскрасьте, или заштрихуйте его, как больше нравится. Заметьте, что штриховка на волосах очень тонка (как видно на рисунке), но придайте больше объемам шипообразным локонам волос, что бы они не казались плоскими.
ВИД "ТРИ ЧЕТВЕРТИ"
Шаг 1:

ВИД "ТРИ ЧЕТВЕРТИ"
Шаг 1:


Теперь, мы будем рисовать вид 3/4. Эти пропорции также будут применяться для других DB персонажей. Нарисуйте большой круг, затем добавьте нижнюю половину лица, и разделите направляющими линиями. Форма частей лица - в значительной степени такая же, как в переднем виде, кроме того, что они повернуты вниз и в сторону. Вид 3/4 имеет меньшее количество направляющих линий чем фронтальный вид, но только потому что добавление их было бы нежелательным под этим углом. Мы будем использовать только направляющие для глаз, носа, и центральную направляющую, которая идет от лба до подбородка.
Шаг 2:

Шаг 2:


Затем используйте верхнюю горизонтальную направляющую, чтобы нарисовать глаза. Нарисуйте нос и рот, удостоверившись, что рот нарисован очень близко к носу. Детали лица должны иметь очень острые углы. Заметьте, что, в то время как на переднем плане нос виден очень маленьким, а на виде 3/4 - намного более длинен и вытянут. Нарисуйте уши, которые должны быть также очень большими.
Шаг 3:

Шаг 3:


Сотрите все направляющие. Нарисуйте контур волос, сделав их очень толстыми и вытянутыми. Удостоверитесь, что Вы делаете линию начала волос очень высокой. Добавьте зрачки, брови, и шею.
Шаг 4:

Шаг 4:


Сотрите со все ненужные линии. Добавьте деталей к ушам, и нарисуйте изгибы бровей выше глаз. Также, мускулы шеи очень большие, так что начните рисовать их сразу ниже уха. Почистите Ваш эскиз и приготовьте его к завершению проекта.
Шаг 5:

Шаг 5:


Теперь, когда Вы нарисовали лицо, Вы можете заштриховывать и закрасить его, как захотите.
Форма Супер Saiyajin

Форма Супер Saiyajin


Вегета, подобно некоторым другим персонажам из DBZ, может преобразоваться в Супер Saiyajin . Он имеет по крайней мере четыре различных формы, но я не смог описать каждую из них. Различия небольшие, так или иначе, и если Вы знаете, какие части увеличить, то нет проблем. Чтобы рисовать Гоку (или любого другого персонажа) в форме Супер Saiyajin, Вы должны будете несколько изменить его лицо, а также волосы. Голова и тело должны стать более широкими, в то время как само лицо уменьшено. Некоторые части - более наклонены и сгруппированы ближе друг к другу. Линии лица будут гораздо более остры и наклонны, глаза будут гораздо более узки. Грудь и мускулы руки сильно увеличены и более округлые в каждом варианте. Это изменение может использоваться на любом Супер Saiyajin. Для волос, есть два различных стиля. В первом стиле, волосы нарисованы развевающимися назад; во втором - волосы не развеваются. При рисунке волос в форме Super Saiyajin, в основном рисуются только локоны резко изогнутых, острых прядей, которые расходятся от головы. Это поможет рисовать контур головы, как показано на этих двух картинках, так что Вы можете показать, куда волосы должны идти. Легко сделать голову слишком большой или слишком маленькой, если Вы не знаете, как разместить волосы. Даже при том, что форма волос остроконечна, делайте волосы полными и округленными, а не только используйте форму прямых шипов.
Здесь волосы должны напоминать, как будто они направлены назад головы, и волосы заштрихованы. Я сделал мокрую окраску волос, хотя штриховка должна быть гораздо менее округлой, чем на этой картинке. Вы можете посмотреть на другие картинки в Галерее или еще где ни будь для дальнейшего изучения.